子夜读后感,《子夜》每一章的简介是什么？

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矛盾小说名篇读后感

茅盾《春蚕》读后感 茅盾是我国现代文学史上一名伟大的文学巨匠。他善于择取和概括当时风云变幻的丰富复杂的社会现象，进行宏大而又精细的艺术构思，中篇小说《蚀》三部曲和《虹》、长篇小说《子夜》和《腐蚀》、短篇小说《林家铺子》和《春蚕》，都可以说是这方面相当出色的代表作。他的作品引人入胜，读他所写的内容经常能够使我融入其中，感受他所描绘世界里的点点滴滴。我曾读过他的“农村三部曲”，令我尤为感触。 《春蚕》是矛盾短篇小说方面的代表作，也是中国现代小说史上的名篇。作品以生动的人物形象和“丰收成灾”的鲜明主题享誉文坛。作者成功地塑造了老通宝这一代农民的典型。他勤劳、刻苦、倔强，是养蚕能手，也是一般农事、木工活儿的老前辈。但他思想保守，传统观念很重，只相信天命和自家祖上发家的老经验，怀恋过去劳动发家的日子，幻想靠养蚕还债，恢复家业。他一切按老规矩行事，拒绝接受新事物，为换洋蚕种之事同儿媳吵架。他直觉地感到外国洋货的危害，于是便产生了一种盲目排洋的心理。他也很封建迷信，譬如歧视邻家妇女荷花，骂她是“白虎星”，怕她冲了养蚕的好运，禁止家里人和她接近。他心惊胆战地用泥糊的大葱去占卜蚕花的吉凶，虔诚地在菩萨面前烧香拜佛。作者通过春蚕的生产过程，以丰富的生活细节和细腻的心理描写，出色地塑造了老通宝的典型性格。除了他，作者还塑造了一个和他形成鲜明对比的青年农民多多头。他是老通宝的小儿子。他乐观、开朗、单纯，充满活力。文章中对这方面也进行了多次描写，比如他头顶五六个“团扁”，学镇上的女人走路的样子，引得妇女们一片嬉笑。他完全没有老通宝的那种忧愁烦恼。他也不封建迷信，没有老通宝所谓的禁忌。相反的，他很同情荷花，以宽容友好的态度对待这个受村里人歧视的妇女，这是很难得的。更可贵的是他不像老通宝那样保守落后、心存幻想，他“永不相信靠一次好蚕花的好收成，或田里的好丰收就可以还清了所有的债”。他知道单靠勤俭工作，即使做到死也是不可能翻身的。他比他父亲老通宝要清醒地多。在那个年代，他可以称得上是个先进分子。作者通过对这些人物的细腻描写，反映了当时倍受剥削的社会，揭露了帝国主义的经济侵略给农民带来的深重灾难。 《春蚕》以其生动的人物形象、鲜明的题材主题和精细的艺术特色，为三十年代“丰收成灾”的创作拓展了新的领域。通篇文章以细腻的文字，分析描写了各个人物的心理活动，这也是《春蚕》作品中在人物塑造上的一大特色。作者不仅注意大的时代背景的点染，也很重视小的环境气氛的烘托，精心布局个别和一般的关系。作品始终把老通宝一家的养蚕活动放在全村的养蚕活动中来描写，从准备蚕具、收蚕、“窝种”，直到蚕茧丰收成灾整个过程都互相呼应、悲喜相通、甘苦与共，从而更加突出了老通宝及其一家悲剧的普遍意义。总的来说，这一篇文章非常的赏心悦目，栩栩如生，给我留下了很深刻的印象。 这篇文章我在中学时就读过了。不仅是《春蚕》，还有《秋收》、《残冬》，他的农村三部曲我都反复的看了好几遍。当时非常喜欢茅盾的作品，因为读起来很舒服。不过当时读得感觉就像在读格林童话，更像是去看一个故事。到了现在，重新回味的时候，确实有了很多的不同。从这个故事背后，我看到了更多的东西，有了更多的感触。运用鲁迅先生的话说，就是“从字缝中看出了字”，有得于心。

求任意5本书的读后感400——450字

鸟人》读后感 看到《鸟人》这个书名，便首先想到了卡夫卡的《变形记》，是不是人变成了鸟的故事呢？再看作者，是刘心武，便想到了小说《班主任》，想到了刘心武讲《红楼梦》。细读《鸟人》，原来是篇现实主义作品，但表现形式却是荒诞的。 　　作品《鸟人》的荒诞之处首先在作品的主人公——鸟博士。他什么叫鸟博士？是外号还是姓氏？作品都没有交待，所以鸟博士其人是荒诞的。荒诞之处还在于鸟博士有一副神奇的眼镜，戴上眼镜和摘下眼镜，他看到的是两个完全不同的世界。他可以看到人们身后的或摇摆或拖地的尾巴，而且尾巴还有着或蓝或紫的颜色。因为这些荒诞，鸟博士便有机会看到了许多常人难以看到的真相。 　　《鸟人》以一个失意的鸟博士的视角，描写了当下许多都市的众生百态，揭露了这些都市病态现象的真相。比如街头私家侦探、假证集团、假乞丐、骗婚术、碰瓷，在我们的生活中它们随处可见，即使我们没有亲历，至少也经常在媒体上了解到此类事件。而刘心武通过鸟人的眼睛看到了所有的真相，并对此进行了揭秘，《鸟人》堪称当代防骗术宝典。因此，尽管在形式上《鸟人》既有意识流又有荒诞派的特征，但它却是一篇名副其实的现实主义的力作。 　　《鸟人》鸟博士本人看起来似乎是荒诞的，而他自身其实也是带有强烈的现实主义色彩。身为博士却不如初中生老七，这是对当下“尊重知识，尊重人才”的一种莫大讽刺。实际上，鸟博士的困惑也是众多高级知识分子的困惑，在追求人生价值的过程中，迷失价值的不只是鸟博士一个人。当自己的人生价值得不到应有的肯定时，我们是应该坚持自己的信仰还是放弃？这也是作品为我们提出的一个沉重的问题，应该思考的或许不仅仅是鸟博士。 　　荒诞的现实主义作品《鸟人》是刘心武创作风格的一次转换，也是中国当代文坛上的一次创新。当然，《鸟人》虽然表现形式新颖，内容引人入胜，但它也有其不足之处。比如作品因荒诞而显晦涩，人物的语言风格与其身份不相符合。但作为一种创新的尝试，我们应该对这部作品给予更多的理解和宽容。 　　总之，读作品《鸟人》的时候你应该忘了《班主任》，忘了刘心武解读的《红楼梦》，因为《鸟人》体现了刘心武的全新的创作风格，它会带给你的一次全新的阅读体验。 《江南小镇》余秋雨 读后感 余秋雨先生描写的《江南小镇》比我看到的更好。当你坐船慢慢驶进小镇，一眼就能看见精致的石桥，依山傍水的房屋，白白的轻盈的炊烟，再看看那水中倒影着的柳树、房子，一切都显得格外幽静。船儿悠悠走着，不紧不慢，在这里你一点都感觉不到城市那种急促的气息。身旁是柔柔的碧波，在眼前一起一伏，线条舒畅和美，一切都是一个“静”字，只有那“嗒嗒”的水声，但仍是那么流畅，似古筝般淡雅清丽，又像风儿吹过竹林般安详，富有动感的曲线，这般景色如同一幅淡淡的水墨画。 如同先生所说，江南的小镇没有雀桥、乌衣巷的沧桑感，仅有的是那一份淡泊。江南的小镇不屑于荣华，因此没有磅礴的气势，有的只是幽幽的山林，悠悠的水流，自古以来都是这样，不曾有过升沉荣辱，只默默滋养一方土地，养活一方百姓。 读完了全文，想着余秋雨笔下的江南小镇，回忆自己去乌镇的经历，对乌镇的怀念，来自长长的青石板路，来自小桥流水的古朴清丽和典雅，来自文学巨匠矛盾的故居。 去乌镇的路上，已是细雨绵绵。在导游的安排下，我们轻松地开始了乌镇游。 雨中的乌镇更多了一种朦胧的美感，雨是那样的干净，却又是那样的朦胧，那样的轻柔优美，留给我无尽的遐想。 从景区大门进入后，我们便来到了逢源双桥，因其上有一廊棚也称为廊桥。我以为会有象《廊桥遗梦》一样的浪漫故事，结果却不是“有缘千里来相逢”的“逢缘”，而是“左右逢源”的“逢源”。导游说：踏走双桥有男左女右的习俗，走一遍桥，须分走左右两半，因此又演绎出走此桥便可左右逢源之说。 过桥以后，我们来到了财神湾。其实所谓的财神湾也就是一道比较大的河道，适宜于船只到此调头，加上河对面正好有个财神菩萨，所以取名为财神湾。 脚下踏着上世纪初的青石板，悠悠慢行，那些青石板已被踏的发亮，可见乌镇的历史悠久！那些民居依水而建，有一部分延伸至河面，下面用木桩或石柱打在河床中，上架横梁，搁上木板，人称“水阁”，水阁是乌镇一绝，也是江南水乡独一无二的景致。茅盾曾在《大地山河》中这样描述故乡的水阁：“……人家的后门外就是河，站在后门口，可以用吊桶打水，午夜梦回，可以听得橹声唉乃，飘然而过……”乌镇由此又被称为“中国最后的枕水人家”。 悠悠前行来到百床馆，里面形形色色，形式不一，充满了古色古香的床。其中有一张“鸾凤和鸣”的床，印象深刻！慢慢行走，不用刻意去找景，也不用刻意去感受文化，沿路可见的居家民俗馆、公生糟枋，蓝印花布作坊……尽情地展示着古镇的风貌。 我们寻找着《似水年华》中那条幽深的弄堂，沿着幽深狭窄的巷道前行，两侧是古旧的木质房屋，看着那一扇扇或开或掩着的门,感受古镇的不凡历史和传奇故事。雨中的青石板铺进历史的深巷，令人留恋，却不见寂寥的雨巷，不见撑着油纸伞，不见丁香一样，结着愁怨的姑娘，触目皆是穿行于长长弄堂巷中的游人。也许，在这里，你能找到你想要的那份情境。同样是雨巷，却感受到了戴望舒以外的东西。微雨中， 传递出一种幽远宁静之美以及和平与深沉的力量。走在幽长深巷里，想一些心事，沉淀一些往昔，远离尘事的烦恼，来宁静的我们的心灵。 乌镇的中心广场,是修真观广场, 庙门上挂着一副大大的算盘，门口一对联，写着：人则千算，天则一算。颇有些宿命的意味。庙对面则是一个古旧的老戏台，在《似水年华》里见过的，每天都在演出桐乡花鼓戏,尽管下着雨,尽管一句话也听不懂,我们依然一脸的兴奋,兴高采烈地站到戏台下拍照。拍完后，我们四散离去，戏依然在咿咿呀呀地唱着。 走马观花地游了几个时辰，便来到了茅盾先生的故居以及先生孩提时的书院——立志书院。一跨进那个在似水年华里称为书院的地方，站在它的大门口，仿佛能看到这样的情景：齐叔坐在门口的躺椅上，而默默总是不管不顾地从门口一路狂奔进去，一边大声喊着齐叔文哥。有片刻的恍惚，脑海里不断浮现着那些场景。茅盾故居是乌镇人的骄傲，乌镇不仅有漪旎的水乡风光,保存完好的明清建筑,还孕育了一代文豪茅盾。 悠悠小河水，弯弯石孔桥，依依水中阁，深深古巷道……乌镇，它所散发出的那种古色古香的味道，深深地吸引着我，雨中的乌镇洗去了游人带来的躁气，无比的清雅、恬静，空气中有股清湿的味道，淡淡的烟气朦朦胧胧….. 虽然来的短暂，走的匆忙，我已欣赏过了梦里的小桥流水，我已经踏过了深深的“雨巷”，美丽的乌镇在心底留下一份美好的幻想，一份纯真的愿望：乌镇，我会再来，在一个微雨飘飞的时节，在水阁中静听流水低吟，近看小巷绵长，回味似水年 《水浒传》一书记述了以宋江为首的一百零八好汉从聚义梁山泊,到受朝廷招安,再到大破辽兵,最后剿灭叛党,却遭奸人谋害的英雄故事.读完全书,印在我脑海里挥之不去的只有两个字:忠,义. 忠,即是对自己的祖国,对自己身边的亲人,朋友尽心竭力.宋江在种种威逼利诱之下,仍然对自己的祖国忠心耿耿,这就是忠;林冲的妻子在林冲被逼上梁山之后,对高俅之子的凌辱,宁死不屈,最终上吊自杀,这也是忠.在当今这个社会中,相信很多人都能做到一个忠字,但是,却很少有人能够做到一个义字. 一个义字,包括了太多的内容.《水浒传》中一百零八好汉为兄弟,为朋友赴汤蹈火,两肋插刀,就只为了一个义字;为人民除暴安良,出生入死,也只为一个义字.由此可见,一个义字虽然只有三笔,有时却要用一个人的生命去写.在现实生活中,给人让座几乎谁都可以做得到,但救人于危难之中却不是谁都可以做到的.因为它需要有相当的勇气,甚至是一命换一命的决心. 义,可以解释为正义.一个具有强烈的正义感的人,就是一个精神高尚的人.古往今来有多少英雄好汉,舍生取义.难道是他们不怕死吗?他们为了正义,为了真理可以奋不顾身,因为强烈的正义感清楚地告诉他们,什么是不该做的,什么是值得用生命去奋斗的.一个没有正义感的人,是不会理解这些的.因为他的正义感已被麻木所吞噬,奋斗的激情已经被冻结,只是他的灵魂被社会中一些丑恶的东西同化了. 我还清楚地记得《水浒传》英雄中有一个黑大汉,他生性鲁莽,性情暴躁,经常为小事与他人发生冲突,甚至搞出人命案.但他却能够路见不平,拔刀相助,令那些丧尽天良的家伙们闻风丧胆.在现实生活中,虽然没有这样惊心动魄的大事发生,但义字却渗透着我们的生活.对朋友讲义气,是小义.对素不相识的人或事物也用一种正义的眼光去看待,就是实际意义上的大义.我们中华民族,是一个大义的民族,当日本侵华,多少义气凛然的革命烈士,用他们的满腔热血,誓死不屈,才成就了今日蒸蒸日上的祖国.董存瑞舍身炸暗堡,黄继光用自己的胸膛堵住了敌人的机枪,这些都是炎黄子孙大义的延续,是中国历史上挥之不去的光辉. 一个人,可以不相信神,却不可以不相信神圣.当前,我们青少年最主要的任务就是把我们的祖国建设得更加繁荣昌盛.因此,这也是我们民族大义的根本所在.让我们相信这一份神圣,用自己的双手去维护这一份神圣. 繁星春水读后感 在灵魂的深处，有一种快乐在冥冥中跳跃。轻轻地拨动着我的心弦，在一次次静谧中的夜里滋润我干涸的新。感动，洗涤着我雀跃的灵魂，我安静的聆听。哦。我听到了童年银铃般的欢笑与父母慈爱的教诲。于是，我悄悄的将其谱写成童年与母爱的五线谱。在繁星闪烁下一遍又一遍的弹奏。 《繁星·春水》这部让我们怀念和感动的书，是伟大的作家冰心老人写的。在她这些闪动着灵光和真情的小诗中，数量最多的就是歌颂自然、母爱、和童心了。自然是美好的，母爱是伟大的，而童心是，是纯洁的，是她将这些赞颂集于笔尖从而酝酿成了文字。 诗中颂道：“那深蓝的大海”，“闪烁着的繁星”，“飞溅的浪花”，“晚来的潮水”，“嫩绿的芽儿”，“淡白的花儿”……流星、大海、山影、晚霞，无不包含着温柔的情思，散发着生命的气息、诱人的芳香。景是如此之美，华光四散，而人也是美丽的。在诗人的笔下，“母亲就是大写的人”，“母亲是人类最崇高、最无私的爱。是生的慰安，是美的典范。” 读“母亲呵，天上的雨来了，鸟儿躲在它的巢里;心中的雨来了，我只能躲到您的怀里”，领悟到：母亲是我们心中的依靠，是风雨的臂膀。母爱如水，静之的温柔浸泡你。 在《春水》中有一段诗：自然的微笑里，融化了人类的埋怨。我读懂了自然用它的微笑化解了人类的怨怒。还有它博大的胸怀容纳我们，让我们洗尽铅化，重获新生。这是对自然多么崇高的礼赞!人类的枯燥与冷漠和大自然的新鲜与热情，如此鲜明的对比!在广博、崇高的大自然面前，人类该是多么渺小啊!去爱自然吧!与自然融为一体。那该是何等美妙的境界啊! 书中这样写着：“别了，春水。感谢你一春潺潺的细流，你带去我许多思绪。向你挥手了。缓缓地流到人间去吧，我要坐在泉边，静听回响。”这让我浮想联翩：春天的山涧里，清凉潺潺的溪流。涓涓的流向田野、树庄，流向人间。它带来的信息向山泉天穹无尽的流响，其中既有春水的温柔和清冷，也有诗人冷暖不定的心情意绪——诗人天意。流水有情，一幅交相融合的春溪图跃然纸上。 书中的诗歌情至深，语至美。以含蓄、温婉、典雅、美丽著称。还有淡淡的忧愁。每一首诗都如天空中的星星，荷叶上的露珠，晶莹剔透，有着特具的美术感。 在岁月的轮回中，时间的枯叶永远无法将我的童年与母爱埋没。我在生命道途中采拮童年的朝花，拾起一片片童真的梦想与慈爱的教诲。朋友，我又拾起了多少甜蜜呵! 傅雷家书读后感 我对书中这样一段话感慨良深：“说到不完整……你提到的perfection（完美），其实perfection（完美）根本不存在的，整个人生，世界，宇宙，都谈不上perfection。……我们一辈子的追求，有史以来多少世代人的追求，无非是perfection，但永远是是追求不到的，因为人的理想、幻想，永无止境，……。”由此我想到一个故事。以前有一面破碎的镜子，碎成了好多片，其中有一片想去找到剩余的，以重新组成原有的镜子的面貌。一路上它由于自己有棱有角，滚得很慢，从而领略到了一路的可餐秀色。当它千心万苦地找到了所有碎片，“破镜重圆”时，它成为了一个整圆，滚得很快很快，一路上的风景在刹那间掠过。其实我们都在追求完美，而恰恰是我们现在的不完整，把我们带到了追求完美的境界，促成了其他一方面相对的完整。而真正当有一天，所谓的完美在身上发生时，我们倒有可能失去很多。 　　傅雷是以严厉而著称，我以为他们父子的关系固然是不太好的，而读了此书之后，想法有了极大的改变。傅聪至海外留学，与父亲的联系自然只能依靠书信，于是父子之情便在一封封家书中表露无疑。他们通过书信一起讨论艺术，研究乐曲的内涵，交流对事物的看法，虽然没有母亲通信时那种嘘寒问暖，但他们之间的默契却是其他无论什么都无可代替的。 　　掩卷后对书回想起来，最大的感触就是傅雷对艺术甚深的造诣。傅雷对于艺术尤其是乐曲的领会，颇有一番自己的见解。这便使我不禁想到，大凡在文学上有所建树的人，在艺术领域也有着较高研究。也许便是因为文学和艺术是相同的吧。不同的优秀的文学作品，让人读完了会产生不同的心理效果；而风格迥异的各类乐曲，也会带来相似的结果。秀美的散文，带来的是有如欣赏了欢快的咏叹调后的愉悦；沉重的小说，带来的便是如同悲恸的交响曲给人的震撼；诙谐的杂文，带来的会是歌剧般幽雅的场景和事后无尽的思考。细读完这本《傅雷家书》，感觉是像戏曲那样给人以不俗的氛围和回味的余地。 　　《傅雷家书》全书是一个父亲在循循善诱，读来很亲切，既饱含了对儿子的深情，也有着父亲独有的不可抗拒的威严。 　　读《傅雷家书》，感受的是一颗纯洁、正直、真诚、高尚的灵魂。父子之间的感情因为艺术的崇高而得以升华，成为一份取之不尽的人类精神的养料。

求茅盾《风景谈》读后感，500字左右。

茅盾先生的散文《风景谈》，构思精巧，文笔跌宕，结构严谨，富于变化，一向为人们所称颂。文章共描写了六个画面，用五节概括性抒情议论的文字串联起来，表在写风景，意在歌颂人，在写景颂人艺术上实在独具匠心。 第一个画面：沙漠驼阵 作者用静景勾勒出猩猩峡外的沙漠，向我们展现的是“大自然的最单调最平板的一面。”颜色纯白，声音是寂静。“然而”一转，用动静手法描写了驼阵，形在变化，由远而近；色在变化，由黑到猩红，声在变化，由丁当到和谐的旋律。这些一般的人类活动出现在荒凉而死寂的山摸上，就成了一幅风景画面。 末句用抽象而简括的文字，提示读者，本文虽谈的是风景，然而赞美的却是人的活动，是文章不的枢纽一下子打开了。 第二个画面：农歌夜唱地点是黄土高原，时间是夜晚，对象是辛勤劳作、生产归来的农民。先也用静景手法来描绘背景，有梯田、秃顶的山、高杆植物。当写到“三五月明”之夜，农民生产归来，人和牛从山背上走过来，由远而近，由少而多，并且节奏缓慢“姗姗而下”，在背景上形成了“一幅剪影”，但人走过后，由飘来了“缭绕不散”的“粗朴的短歌”，于是乎，蓝天明月加上农民歌唱，就可称为“绝妙的题材”了，把人类的活动，更推进了一层。 第三个画面：学员晚归 地点仍同前一样，时间是傍晚，对象是学员，各地来延安的知识分子，也是生产归来。如果说前一节在写人时高了一步，那么这一节更侧重于人物描写。作者用工笔描写的手法，刻画了学员们职业不同、口音不同，但多唱着同一个调子，这是晚归之景；还写了个晚餐之景，画面的色彩是金黄、翠绿、白沫、黄土等，并以河水哗哗流淌衬托了这些学员的愉快，更突出了他们为寻求革命来到延安的高尚精神。这一画面，是“静穆的自然和弥漫着生命力的人，就织成了美妙的图画。” 第二三两景的联系都是生产归来，共一节评论文字。在写人方面，更是强调了人的活动、人的精神、人的生命力。这一节议论，比前一节议论更拔高了一步。 第四个画面：荒山雨景 作者换了一种表现手法，先写“西装革履”与“烫发女郎”在公园谈情说爱的情景，再花大笔墨去描写荒山、泥水、怪石、石洞这样有个恶劣的自然环境，有有对解放区的青年男女在这样艰苦的条件下，仍在一起抓紧时间学习，追求革命真理。通过对比，突出了后者敦厚朴实、好学上进的进取精神，突出了他们“是两个生命力旺盛的人，是两个清楚明白生活意义的人”，突出了他们“不倦怠，也不会百无聊赖，更不至于在胡闹中求刺激”的高尚品质，而这些无疑是前者所望尘莫及的。这能不使大自然失色？这就是荒山奇迹。怎么不值得去怀念呢？ 这一节评论文字，说明“人依然是‘风景’的构成者”，而只有“内生活极其丰富的人”才能成为这里的主宰。这第三次评论，是我们更明白了风景与人的关系。 这一节文字表面上平淡无味，其实从文思的俯视角度看，写得文姿跌宕，谈笑风生。作者采用了抑扬法来写景颂人。开头句子写得摸棱两可，仅交代了“二三十棵桃树”、“半盘石磨”、“几尺断碑”，石块为凳竟以奢侈品的姿态出现。桃林旁还有一些庄稼。这也会成为风景？与公园比，岂不“贻笑大方”？但在这桃林茶社里，由于有一群青年在热烈追求革命真理，从一般的人物描写角度（语言、行动、形态等）描写了这些人，又从与“消磨时间”的人作对比的角度，突出了追求革命的浓厚气氛。用这种抑景扬人的手法颂人，比前面又更高一筹了。 因此，这一节的议论文字说，“人类的高贵精神的辐射，填补了自然界的贫乏，增添了景色，形式的和内容的”。这“辐射”、“填补”、“增添”，更说明了人的精神尤其重要。作者随感情的逐步加深，不禁发出了“人创造了第二自然！”的深刻感叹。 这一画面，作者又从形、声、色的描写了两个战士，写得一波三折，引人入胜。作者由听到“嘹亮的喇叭声，破空而来”，而想起一张放哨士兵的侧影。这照片是静景，也是近景，作者着力刻画了战士严肃勇敢的神情。由这严肃勇敢，又联系到听到的号声，并着力突出了战士高尚的精神情操和鲜明的形象。粉红的霞光与象征着胜利的飘动的红绸子，刺刀闪着寒光，通过动静结合、刚柔结合、远近结合，突出了战士的高大形象。作者浮想联翩，“我看得呆了，我仿佛看见了民族的精神化身而为他们两个。”作者直抒胸臆，公开地、纯粹地歌颂我们中华民族的伟大精神。 行文至此，作者不得不如笋剥壳、如茧抽丝，用第五个比喻句结束全文：“是真的‘风景’，是伟大中之伟大者！”虽然用的是假设句，在当时那个时代背景下，显得文词委婉些，但这一惊人之语，尤如画龙点睛之笔，把热情歌颂共产党领导下的延安军民及超越一切的民族的高贵精神这一主题，在层层深化中表达得淋漓尽致。 本文之妙，妙在写景；本文之贵，贵在写人。全文只有六个画面加上五个议论句，结构完整。画面内容各异，表现手法不雷同。形散而神不散，完全靠人类的活动、人的精神境界的逐渐升华来组织材料。真是非大手笔，决不会到次地步。

子夜的每章感想。 100字

　　茅盾的《子夜》，当初看的时候没想那么多，只是有点闲，或者说懒，懒的做别的，就找个大砖头打发时间，没想到自己能看进去。 　　心想着也就十几页，顶多几十页，就缴枪了，没想到，我意识到的时候，已经看完了。 　　《子夜》标志着茅盾的创作开始进入了一个新的成熟阶段，是我国现代文学一部杰出的革命现实主义的长篇。它从一九三一年十月写起，至一九三二年十二月完稿。在动笔以前，还经历了一个较长的准备和构思的过程。 　　民族工业资本家吴荪甫和买办金融资本家赵伯韬之间的的矛盾和斗争，是贯串《子夜》全书的主线。环绕这条主线，《子夜》反映了一九三零年左右革命深入发展、星火燎原的中国社会的面貌。1930年5月的一个夜晚，上海滩工业大亨吴荪甫和吴二小姐芙芳、姑老爷金融财阀杜竹斋正在戴生昌轮船局迎候从老家双桥镇避乱而来的吴老太爷。靠《太上感应篇》作精神依托、二十五年不曾跨出书斋半步的吴老太爷，实际上已是一具古老的僵尸，一到上海，资本主义都市的气息立刻使他风化了。吴老太爷因刺激过度得了脑溢血，当晚就咽了气。第二天，吴府大办丧事，各种人物云集吴家。主人公吴荪甫因投有巨大资产的家乡双桥镇农民造反，城里的裕华丝厂工人怠工，显得很是忧愁。但当他听到杜竹斋讲到金融买办赵伯韬、尚仲礼要拉他们组织秘密“多头”公司，搞公债投机时，眼里马匕闪出兴奋的光彩，丢下丧事立即找赵伯韬谈判，心里构思着一个大计划：吞下一切中小实业家，成为工业霸主。他和太平洋公司总经理孙吉人、大兴煤矿公司总经理王和甫几番筹划终于成功，组成了实业界财团“益中信托投资公司”。吴荪甫在公债投机中得手，“益中”仅花五六万就吞并了估价30万的八个厂。吴把汇集的全部资产做起公债来，先做“空头”，后改做“多头”。赵伯韬是上海公债市场里的魔王，有美国人撑腰，又和军政界有联络，神通广大。他要搞金融托拉斯来控制工业资本，并扬言要“直逼到吴老三垮台，益中公司倒闭！”吴荪甫既要扩厂搞实业，又要搞公债投机，资金紧缺。杜竹斋又在节骨眼上退出益中。一些储户纷纷要求提前取款。为了与赵伯韬斗到底，吴收买赵的情人刘玉英、经纪人韩孟翔做内线。但是阎军突然全线出动，四天之内要打到济南，公债猛跌，“多头”面临惨败的威胁。为了转嫁危机，吴荪甫下令工人工资按八成扣发，闹事者以武力镇压！工贼屠维岳使出浑身解数，也无济于事。工潮掀起，吴荪甫被困在厂内，如惊弓之鸟，狼狈地从后门溜走。为了摆脱烦恼，寻求刺激，吴荪甫一伙带上交际花徐曼丽去江上游乐，由于开足马力，结果撞翻了一条舢板。赵伯韬找上门，扬言要实行全面经济封锁。益中终于败给了西方的“洋行”和东方的“会社”。吴荪甫感到自己要山穷水尽了。但他还是孤注一掷，要和赵伯韬进行最后的较量，甚至把吴府住宅的地皮都押了出来。“多头”与“空头”决战的时刻到了，赵伯韬掌握了吴荪甫一伙的底细。吴最后抛出150万“裁兵”公债，这时如果杜竹斋能加入吴的行列，吴就能取胜，但是杜竹斋趁他们压价时站到了赵伯韬的一边，大量扒进。吴荪甫一败涂地，准备用手枪自杀，但并未开枪。最后吴荪甫与少奶奶在子夜的钟声里出码头避暑去了。 　　通过上述这些描写，《子夜》揭示出了作为民族工业资本家的吴荪甫的两面的性质：他和帝国主义及其卵翼下的买办金融资本家之间存在着矛盾，和劳动人民，特别是工人之间也存在着矛盾。在帝国主义统治下，中国民族工业是永远得不到发展的，半封建半殖民地的中国是永远不可能走上资本主义道路的。这是历史的必然的法则，谁也不能够改变或者动摇它。当时在有关中国社会性质的论战中，托派分子曾竭力散播帝国主义的入侵推动了中国资本主义的发展，中国社会经济是资本主义经济占优势，中国社会性质已是资本主义的反动论调。他们抹煞华洋资本之间的差别，掩盖帝国主义扼杀中国民族工业这样一个铁的事实，企图用“左”的词句来反对中国人民正在进行的反帝反封建的民主革命，以达到他们的不可告人的目的。《子夜》关于吴荪甫这个典型人物的性格和命运的刻划，给了托派这种谬论以有力的回答。 　　除吴荪甫外，茅盾在《子夜》中还创造了一系列性格鲜明的人物形象，他们各自的思想面貌、精神状态都打上了时代和阶级的深刻印记。屠维岳是吴荪甫手下得力的鹰犬。正象作者着意渲染吴荪甫的才干和魄力一样，他也用不少笔墨渲染了屠维岳的“机警、镇定、胆量”。吴荪甫不能改变自己的失败命运，屠维岳的阴谋诡计也终于破坏不了排山倒海的工人运动。越伯韬是美帝国主义所拳养的买办金融资本家，是半殖民地的特有产物。他凭借蒋介石的法西斯政权的力量，在政治和经济上都具有压倒吴荪甫的优势。他不仅操纵了上海的公债投机市场，而且还一手扼住了民族工业的咽喉。他狡狯、阴狠而剽悍，玩弄女性，荒淫无耻。作品虽然对这个人物的政治社会关系揭示得还不够充分，但从篇幅不算很多的描写中，已经淋漓尽致地刻划与暴露了他的流氓本性。冯云卿是在土地革命风暴下逃亡上海的“吃田地的土蜘蛛”。他把农民的血汗拿来换取大都会里的“寓公”生活，同时在公债市场上进行投机活动。通过他用自己女儿作“美人计”的一幕丑剧，作品一方面尖锐地揭示了走向灭亡路上的封建地主阶级的无耻的精神面貌，另一方面也突出地刻划了赵伯韬的卑鄙的形象。冯云卿的活动所占篇幅虽然不多，但却是全书不可缺少的部分。此外，如卖身权门、依靠资本家钱袋过活的李玉亭、范博文等一类所谓的“教授”、“诗人”，也都写得各具有特色。作者曾说，他打算把一九三年的“新儒林外史”“连锁到现在本书的总结构之内”，这个打算虽然没有全部实现，但从李玉亭、范博文等人物身上也多少显示了当时某些资产阶级知识分子的堕落、空虚的精神面貌。 　　茅盾特别擅长刻划人物的心理状态。他不是对它们作静止的和孤立的分析和描写，而是在时代生活的激流里，在尖锐的矛盾和冲突里来时行细致、深入的刻绘。他让吴荪甫同时在几条战线上作战，让他不断处在胜利和失败的起伏的波澜里，时而兴奋，时而忧虑，时而指挥若定，时而急躁不安。这样，吴荪甫的心理状态和精神面貌就毫发毕露地呈现在读者的面前。杜竹斋的唯利是图的性格，在公债市场的决战阶段显得分外清楚。李玉亭两面讨好的豪门清客的心里，在吴、赵两家明争暗斗最为紧张的时候暴露得格外分明。茅盾还在很多地方通过自然景物的描写来渲染气氛，衬托人物情绪的变化，借以鲜明地显示人物的性格。他决不是为写景而写景，他写景即所以写人。有时是因情取景，有时是借景写情，情景交融，文无虚笔。 　　《子夜》的语言具有简洁、细腻、生动的特点。它没有过度欧化的语言，偶尔运用古代成语，也是恰到好处，趣味盎然。人物的语言和叙述者的语言，都能随故事和人物的性格发展变化而具有不同特色，使读者能如闻其声，如见其人，如临其境。 　　《子夜》的艺术结构是宏伟而谨严的。全书共十九章，一、二两章交待人物，揭示线索；此后十七章，一环扣紧一环，头绪繁多而又有条不紊，各有描写重点而又共同服从于全书的中心。第四章写双桥镇农民起义，虽然这条线索没有得到继续发展，对全书说来使人略有游离的感觉，但它反映了三十年代中国农村的面貌，显示了吴荪甫与农村封建经济的密切关系和他对农民起义的势不两立的态度，仍然是全书的一个重此文来源于公务员测试网--文秘频道组成部分。贯串全书的主线是吴荪甫和赵伯韬之间的矛盾和斗争，但与此同时，又或实写，或虚写，处处显示革命力量的蓬勃发展。最后结尾处侧面带出工农红军的日益壮大，以此来对照吴荪甫失败的命运，指出了中国的真正出路所在。 　　《子夜》的成功决不是偶然的。同文学史上所有成功的作家一样，茅盾特别注意于研究人以及人和人的关系。他有广泛的社会经验，又力图运用马克思主义观点分析各种现象，揭示其重大的意义，形成作品的主题思想。《子夜》的孕育和产生正是这样的。茅盾对我国古典小说《水浒》和《儒林外史》特别喜子，又曾广泛地阅读外国著名作家的作品。对中外优秀文学遗产，他都能经过咀嚼，消化而加以吸收，取精用宏，“消化了旧艺术品的精髓而创造出新的手法”。这也是《子夜》获得成功的重此文来源于公务员测试网--文秘频道原因之一。 　　对于工农群众运动的描写，在《子夜》中不能算是成功的地方；特别是描写工人罢工斗争，缺点更为明显。作者用了很大篇幅来描写这方面的斗争，一方面是想展示作为民族资本家的吴荪甫和工人阶级之间的矛盾，另一方面也是想通过这种描写来批判当时“左”倾冒险主义的错误领导。但是因为正面形象过于单薄无力，不能显示出革命者英勇斗争的精神，所以作者的创作企图未能圆满地实现。作者后来曾经指出产生这方面缺点的原因：“这一部小说写的是三个方面：买办金融资本家，反动的工业资本家，革命运动者及工人群众。三者之中，前两者是直接观察了其人与其事的，后一者则仅凭‘第二手’的材料，——即身与其事者乃至第三者的口述。这样的题材的来源，就使得这部小说的描写买办金融资本家和反动的工业资本家的部分比较生动真实，而描写革命运动者及工人群众的部分则差的多了。” 　　《子夜》的产生，正是我国无产阶级革命文学运动在反革命文化“围剿”中迈步前进的时候，它显示了左翼文学阵营的战斗实绩，从创作上证明了无产阶级文学是一种不可战胜的、最有发展前途的力量。

子夜第一、二、三章的感想100字

第一章 吴老太爷进上海 老太爷本不愿意到上海，吴荪甫向来也不坚持，但因为土匪实在太嚣张，而且邻省的共产党红军也有燎原之势，让老太爷高卧家园，委实是不妥当，为了老太爷的安全，也为了表现吴荪甫的孝心，荪甫坚持让吴老太爷进城了。扑朔迷离的都市景观使这个足不出户的老朽的吴老太爷深受刺激而猝死。 简述吴老太爷的死。 吴老太爷本在乡下过着足不出户的恬静生活，二十五年来潜心诵读《太上感应篇》，专念“万恶淫为首”“百善孝为先”的告诫。因避“兵匪之乱”，被家人接到上海，在他踏上上海大都市的土地这一刻，光怪陆离的现代文明让他心惊肉跳，目不敢视，耳不堪闻。一进吴府大门，他眼前就出现各种幻觉，最终因突发脑溢血而一命呜呼。 精彩语段 范博文： 老太爷在乡下已经是“古老的僵尸”，但乡下实际就等于幽暗的“坟墓”，僵尸在坟墓里是不会“风化”的。现在既到了现代大都市的上海，自然立刻就要“风化”。去罢！你这古老社会的僵尸！去罢！我已经看见五千年老僵尸的旧中国也已经在新时代的暴风雨中间很快的很快的在那里风化了！ 第二章 为吴老太爷送殓 第二天清晨五时左右，吴府的送殓仪式就开始了。吊客如潮水般涌来。 纷至沓来的客人，名为吊丧，实则各怀鬼胎，或寻欢作乐（徐曼丽等人），或暗做交易（赵伯韬等人）。 赵伯韬与吴荪甫的合作打算。 赵伯韬与尚仲礼在吴公馆的亭子里密议合伙做“多头”的事情，在股票交易中贱买贵卖，从中牟取暴利。他们希望杜竹斋和吴荪甫也能加入进来。杜竹斋虽然好利，但生性多疑，认为一路跌落的公债很难在短期内上涨。赵伯韬则告知只要肯出钱，就可叫西北军退回，他们就可以在公债上投机，大赚一把。杜竹斋不禁心动。当杜竹斋告知与赵伯韬的“密谋”后，吴荪甫立即决定在公债上放手干一把。 简述吴荪甫在吴老太爷丧葬中因何而愁。 吴荪甫收到一份电报：“四乡农民不稳，镇上兵力单薄，危在旦夕。”也就是说，他在家乡双桥镇的当铺、钱庄等资产即将不保。厂里的账房莫干丞又带来工人知道老板又要减工钱后关车怠工的消息。吴荪甫腹背受敌，感到一阵愤怒、苦闷和失望。 精彩语段 吴荪甫： 他……随即转成坚决的态度，右手握拳打着左手的掌心：“不！我还是要干下去的！中国民族工业就只剩下屈指可数的几项了！丝业关系中国民族的前途尤大！——只要国家像个国家，政府像个政府，中国工业一定有希望的！……” 第三章 吴荪甫从自己利益出发，同意与孙吉人、王和甫等人合资组织银团。 朱吟秋希望吴荪甫帮他向杜竹斋求情，延期到期的押款。吴荪甫则要求杜竹斋“8万+7万”给朱吟秋，条件是以朱的干茧为抵押品。 吴少奶奶与雷参谋的恋情。 雷参谋与吴少奶奶之间发生了什么？ 雷参谋是吴少奶奶（林佩瑶）以前的恋人。他趁着吴荪甫不在家时来见吴少奶奶，忘情地对她倾诉爱意，并赠给她一本破旧的《少年维特之烦恼》和一朵干枯的白玫瑰，这些是他们曾经的爱情信物。吴少奶奶迷乱了，与雷参谋紧紧拥抱在一起。

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