森林狂欢节简笔画画法,关于肖邦的资料

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坐井观天一课，如果青蛙跳出井口 ，它会看到什么 ，说些什么 ？

如果有一天，青蛙跳出了井口它会看到天空像小鸟说的那样无边无际，望不到边。 它会说：“啊，原来天空真的无边无际啊！”它会去找小鸟，并对它说:小鸟，谢谢你，如果不是你告诉我，恐怕，我会一直这样错下去。后来他会和小鸟成为好朋友，去过美好的生活，在也不会去那孤独的井里，而是和小鸟一起去玩。 扩展资料： 《坐井观天》课文： 青蛙坐在井里。小鸟飞来了，落在井沿上。 青蛙问小鸟：“你从哪儿来呀？” 小鸟回答说：“我从天上来，飞了一百多里，口渴了，下来找点儿水喝。” 青蛙说：“朋友，别说大话了！天不过井口那么大，还用飞那么远吗？” 小鸟说：“你弄错了。天无边无际，大得很哪！” 青蛙笑了，说：“朋友，我天天坐在井里，一抬头就能看见天。我不会弄错的。” 小鸟也笑了，说：“朋友，你是弄错了。不信，你跳出井来看一看吧。”

如果青蛙跳出井口，会看到什么、说什么

它会看到天空是无边无际的，还有望不到边际的大海。会说：井外的世界是这么美好，要自由自在地生活在这个精彩的井外世界。 有一天，小鸟来看望青蛙了，亲切的对他说：“朋友，最近还好吗？”“不怎么好，总想到外面的世界看看。”青蛙呻吟到。小鸟见自己的好朋友遇到了难题，就把自己的姐妹都叫来了，打算带着青蛙环游中国，青蛙高兴的连忙道谢。 于是第二天，他们就出发了，小鸟和他的姐妹同心协力把青蛙从井里把叼了出来。青蛙被眼前的一切惊呆了，它看到了无边无际的天空，还有望不到边际的大海。 青蛙对小鸟说：“井外的世界是这么美好，我要自由自在地生活在这个精彩的井外世界。” 扩展资料： 《坐井观天》这则寓言，通过生动有趣的对话，给孩子们讲述了一个寓意深刻的故事。文章通过青蛙和小鸟对天的大小的争论，阐明了一个深刻的道理：看问题、认识事物，站得要高，看得要全面，不能像青蛙那样犯了错误还自以为是。 这一寓意，对于低年级的小朋友来说具有现实的指导意义，因为他们对事物的认识往往是片面的。 把部分当整体，“管中窥豹”“一叶障目，不见泰山”，这种看问题的方法是错误的，但我们在生活中却常常犯这样的错误。比如学艺，常会有这样的感觉，刚接触时，自我感觉特别好，以为自己会了，待到用时，方才明白，山外有山，学无止境。这无异于“坐井观天”啊。

学了坐井观天这篇课文后，请想一想青蛙如果跳出井口会看到什么说些什么

如果有一天，青蛙跳出了井口它会看到天空像小鸟说的那样无边无际，望不到边。它会说：“啊，原来天空真的无边无际啊！”它会去找小鸟，并对它说:小鸟，谢谢你，如果不是你告诉我，恐怕，我会一直这样错下去。后来他会和小鸟成为好朋友，去过美好的生活，再也不会去那孤独的井里，而是和小鸟一起去玩。 扩展资料： 《坐井观天》课文： 青蛙坐在井里。小鸟飞来了，落在井沿上。 青蛙问小鸟：“你从哪儿来呀？” 小鸟回答说：“我从天上来，飞了一百多里，口渴了，下来找点儿水喝。” 青蛙说：“朋友，别说大话了！天不过井口那么大，还用飞那么远吗？” 小鸟说：“你弄错了。天无边无际，大得很哪！” 青蛙笑了，说：“朋友，我天天坐在井里，一抬头就能看见天。我不会弄错的。” 小鸟也笑了，说：“朋友，你是弄错了。不信，你跳出井来看一看吧。”

谁有肖邦的资料啊？

简介 弗雷得利克·肖邦 又名：Fryderyk Franciszek Chopin,弗雷德里克·弗朗西斯克·肖邦 职业：作曲 所属地区：波兰 生日：1810年3月1日 称号：钢琴诗人 代表作：马厝卡舞曲、圆舞曲 生平 1810年3月1日，肖邦生于华沙郊区热拉佐瓦沃拉。父亲原籍法国，是华沙一所中学的法语教师，后来开办了一所为来华沙学习的外省贵族子弟的寄宿学校。母亲是波兰人，曾在一个贵族亲戚的家庭中任女管家。肖邦幼年时向一位捷克音乐家W.日夫尼学习钢琴，8岁时开始公开演奏。1824年师从德国音乐家、华沙音乐学院院长J.A.F.埃尔斯纳学习音乐理论。1826年中学毕业后入华沙音乐学院学习，同时开始了他的早期创作活动，1829年毕业于该院。当时正值波兰民族运动走向高潮的年代，反对外国奴役、争取自由独立的民族斗争对青年肖邦的思想产生了深刻影响，培育了他的民族感情和爱国热忱。1830年3月肖邦在华沙演出了自己的早期代表作《第二钢琴协奏曲》（f小调），同年10月在告别华沙的音乐会上演奏了自己的另一部代表作《第一钢琴协奏曲》（e小调），均获得成功。11月2日肖邦携带一抔朋友们赠送的波兰泥土离开华沙，出国深造，从此永远离开了祖国。12月初在维也纳逗留期间得知华沙爆发起义的消息，他为未能参加这次起义而焦急。当时曾想返回波兰参加斗争，被友人劝阻，未能实现。次年初在赴巴黎途经斯图加特时得知起义遭沙俄镇压、华沙陷落的噩耗，精神受到强烈震撼，这些，都在他当时的创作中留下了深刻印记。抵巴黎后，他放弃了去伦敦的计划，在巴黎定居，从事钢琴演奏教学和创作活动。在这里他除了与流亡巴黎的波兰侨民密切交往之外，还结识了西欧文艺界许多重要人物，其中包括波兰流亡诗人A.密茨凯维奇，德国诗人H.海涅，法国画家E.德拉克洛瓦，意大利音乐家V.贝利尼，匈牙利音乐家F.李斯特等人。这些交往对肖邦精神生活的影响是不能低估的，特别是同法国女作家乔治·桑的关系，对肖邦的思想、生活产生了深刻的影响。他们从1838年同居到1846年关系破裂，前后共生活了8年。从30年代初抵巴黎到40年代中期，肖邦的思想和艺术高度成熟，在创作上获得了极其丰硕的成果。从1846年起肖邦的创作开始出现衰退的趋势。其原因是多方面的：40年代波兰民族运动的几次挫折，使对此一直抱着热烈期望的肖邦在精神上受到了沉重打击，深深陷入了失望和消沉的情绪之中；同乔治·桑之间爱情的破裂，故乡亲人和挚友的相继去世，自己健康情况的不断恶化，这一切都给他的身心造成深深的创伤，加重了他的悲哀和孤独。1848年衰弱的肖邦去英国逗留了一段时间，从事短期的教学和演奏活动。在那里他为流亡国外的波兰侨胞开了最后一次演奏会。回巴黎后健康情况急剧恶化，1849年10月17日逝世于巴黎寓所，临终时嘱咐死后将自己的心脏运回祖国波兰安葬。 采纳哦

肖邦的资料

　　弗雷德里克·肖邦(1810-1849，年终39岁) 　　全名：Fryderyk Franciszek Chopin,弗雷德里克·弗朗西斯克·肖邦， Frédéric Franois Chopin（法语） 　　伟大的波兰音乐家 作曲家 　　代表作：《马祖卡舞曲》、《圆舞曲》、《葬礼进行曲》、《革命练习曲》 　　自幼喜爱波兰民间音乐，从六岁时开始学习钢琴，在七岁时写了《波兰舞曲》，八岁登台演出，十六岁时加入了华沙音乐学院作曲班，不满二十岁已成为华沙公认的钢琴家和作曲家。后半生正值波兰亡国，在国外度过，创作了很多具有爱国主义思想的钢琴作品，以此抒发自己的思乡情、亡国恨。其中有与波兰民族解放斗争相联系的英雄性作品，如：《第一叙事曲》、《bA大调波兰舞曲》等；有充满爱国热情的战斗性作品，如《革命练习曲》、《b小调谐谑曲》等；有哀恸祖国命运的悲剧性作品，如《降 b小调奏鸣曲》等；还有怀念祖国、思念亲人的幻想性作品，如不少夜曲与幻想曲。 　　分类作品 　　1，圆舞曲(华尔滋) （Waltzes） 　　肖邦著名的圆舞曲，相信小朋友一定听过！这些圆舞曲是萧邦在维也纳时，运用维也纳华尔滋三拍的节奏，加上优美的曲调与抒情性，同时也发辉高度的钢琴技巧，因此萧邦的圆舞曲适合聆赏与演奏，比较不适合跳舞喔！ 　　◎第1号圆舞曲降E大调Op. 18 　　◎第3号华丽圆舞曲a小调Op. 34-1 　　◎第6号圆舞曲降D大调「小狗」Op. 64-1 　　小狗圆舞曲是描述乔治桑的小狗追逐自己的尾巴的一首曲子，因为曲子很短，因此也被称为「小圆舞曲」(Minute) 　　◎第7号圆舞曲升c小调Op. 64-2 　　◎第8号圆舞曲降A大调Op. 64-3 　　◎第9号圆舞曲降A大调Op. 69-1 　　◎第10号圆舞曲b小调Op. 69-2 　　◎第14号圆舞曲e小调Op.Posth 　　2，钢琴协奏曲(Piano Concertos) 　　肖邦不太喜欢管弦乐器，所以他的钢琴协奏曲（以钢琴为主，管弦乐搭配的曲子）也只有两首而已。第二号协奏曲的第二乐章就是写给初恋情人的优美「情书」，大家可以听听看唷！ 　　◎第2号钢琴协奏曲f小调Op.21第一乐章 　　◎第2号钢琴协奏曲f小调Op.21第二乐章 　　◎第2号钢琴协奏曲f小调Op.21第三乐章 　　3，夜曲(Nocturnes) 　　夜曲是英钢琴师兼作曲家菲尔德首创的曲式，以优美的旋律为主。萧邦受他的影响，第一首夜曲也已旋律为主，但后来的夜曲则加上更丰富的内容，不单是优美的旋律而已，所以是萧邦独特风格的夜曲。 　　◎第1号夜曲降b小调Op.9-1 　　◎第2号夜曲降E大调Op.9-2 　　4，练习曲(Etudes) 　　学钢琴的人，一定会弹到萧邦的练习曲！这些曲子运用了高度的钢琴技巧，包括快速的八度音程、还有三或六度的连续平行等等。不过这些练习曲并不只是教学用的，而是同时兼具艺术性，演奏者必须兼顾技巧、节奏、旋律、和声还有音乐的情绪表现，所以还是很到受乐迷的喜爱。 　　◎第3号练习曲E大调「离别」 Op.10-3 　　这首练习曲是萧邦离开波兰前往巴黎时的创作，离开祖国与思念故乡的感情都表露无遗。 　　◎第5号练习曲降G小调「黑键」Black Key Op10No.5 　　◎第12号练习曲c小调「革命」Revolutionary Op.10-12 　　这首是萧邦在听到波兰遭俄国攻占时所创作的曲子。 　　5，前奏曲(Preludes) Op.28 　　作品28的二十四首前奏曲集是萧邦晚年为了筹措疗养的旅费而创作的曲子。 　　◎第4号前奏曲e小调「窒息」Suffocation 　　◎第11号前奏曲B大调「蜻蜓」Dragon Fly 　　◎第15号前奏曲降D大调「雨滴」Raindrop 　　◎这首前奏曲左手规律的节奏像雨滴的声音，因此得名。 　　◎第23号前奏曲F大调「快乐之船」Pleasure Boat 　　◎第24号前奏曲降D大调「暴风雨」The Storm 　　6，波兰舞曲(Polonaises) 　　波兰舞曲是以宫廷为中心，华丽而壮大的民族舞曲。萧邦七岁时就创作了两首波兰舞曲（G小调与降B大调），而后来的创作不但有舞曲，还有波兰语的诗喔！ 　　◎第三号波兰舞曲A大调「军队」MilitaryOp.40-1 　　象征波兰旗士精神的宏伟。 　　◎第六号波兰舞曲降A大调「英雄」HeroicOp.53 　　7，马祖卡舞曲(Mazurkas) 　　马祖卡舞曲是波兰东普鲁士与俄国之间一带，属于农民的民族舞曲，热爱祖国的萧邦创作了55首马祖卡舞曲，将思乡的情感转化为丰富的旋律。 　　第五号马祖卡舞曲降B大调Op.7-1 　　8，奏鸣曲(Sonatas) 　　肖邦不喜欢被固定的奏鸣曲曲式所拘束，所以他的创作当中只有二首奏鸣曲而已。其中第二号的第三乐章的「送葬」进行曲，是西方葬礼中的送葬曲。 　　◎第二号奏鸣曲降b小调Op.35第三乐章「送葬」 　　（Marche Funebre） 　　9，其他名曲 　　以下曲子也是萧邦的名曲： 　　◎幻想即兴曲升c小调Fantaisie-ImpromptuOp.66 　　◎船歌升F大调BarcarolleOp.60 　　◎第4号叙事曲f小调BalladeOp.52-4 　　◎幻想曲(非即兴幻想曲) 　　[编辑本段]评价 　　肖邦音乐的高度思想价值在于它反映了19世纪30～40年代欧洲资产阶级民族运动总潮流的一个侧面，喊出了受压迫受奴役的波兰民族愤怒、反抗的声音。肖邦的音乐具有浓厚的波兰民族风格。他对民族民间音乐的态度非常严肃，反对猎奇，同时又不被它所束缚，总是努力体会它的特质加以重新创造。这样，他既提高了民间音乐体裁的艺术水平，又保持了它纯净的风格，从不丧失其鲜明的民族民间特色。他对当时西欧在音乐创作手段方面获得的经验和成果有深刻的了解和掌握，并将它作为自己创作的起点，从而使自己的音乐具有同古典传统有深刻联系的严谨完整的艺术形式。但是肖邦又从来不受传统的束缚，敢于大胆突破传统，进行创新。这特别表现在他深入地挖掘和丰富了诸如前奏曲、练习曲、叙事曲、夜曲、即兴曲、谐谑曲等一系列音乐体裁的潜在的艺术表现力，赋予它们以新的社会内容。他的旋律有高度的感情表现力，极富于个性，他的和声语言新颖大胆，钢琴织体细腻而富于色彩。这一切因素融合在一起，形成了一种新颖的独特的“肖邦风格”，为欧洲音乐的历史发展做出了贡献。 　　肖邦 Frederick Chopin (1810-1849) 　　费德里克．肖邦，诞生於波兰首都华沙近郊的采拉左瓦佛拉（Zelazowa Wala），父为法国教育家，母为有教养的波兰妇女。肖邦自幼就喜爱音乐，八岁上台演奏协奏曲，被誉为天才，在良师艾尔斯纳（Elsner，作曲家、小提琴家，是当时华沙音乐院院长）的指导下，十五岁时出版作品，也经常参加演奏会，十八岁前往柏林演奏，十九岁访问维也纳。返回华沙后，已是一位声名远播的天才音乐家。 　　1830年决心前往巴黎，深研琴艺。离开故国前夕，老师送他一杯波兰泥土，肖邦至死存放身边。他在旅途中，在德国各地和维也纳不停的演奏，次年九月抵达斯图加特，听到波兰革命失败的消息，在满腔悲愤的心情下，写作《革命练习曲》。波兰於1795年亡国，成为帝俄的版图，1830年发生独立运动。由於波兰革命失败，肖邦就打消返回祖国的念头，计划在巴黎开拓自己的天地，并帮助革命运动。 　　1835年，肖邦曾前往德雷斯顿和莱比锡旅行，与孟德尔颂和舒曼结识。1836年和女文学家乔治桑（George Sand），双双坠入情网，不久肺病恶化，於1838年与乔治桑一起到马约卡岛静养，后来两人又在巴黎和里昂同居。1847年双方因意见不合而劳燕纷飞，结束了这段历史上著名的恋情。 　　1848年抱病到英国旅行演奏，次年回到巴黎后不久，因肺结核不治去世，享年只有三十九岁。 　　肖邦的作品，除十七首波兰歌曲、钢琴三重奏和大提琴曲外，全是钢琴曲。此类作品中，有两首钢琴协奏曲和三首钢琴奏鸣曲。 　　肖邦对民族主义音乐的贡献，是他六十首马厝卡舞曲与十二首波兰舞曲。两种舞曲都是三拍，马厝卡是中庸速度，来自民间庆典音乐；波兰舞曲高雅，原是十六世纪宫廷庆典的配乐。肖邦将马厝舞曲带入音乐会，并将早期波兰宫廷生活的雄姿与盛况再度展现在人们面前。它令人想起过去民族的荣耀，也成为过去民族生活方式的特徵。 　　在浪漫主义时期，肖邦作为一个杰出的波兰民族音乐风格作曲家而拥有非常独特的历史地位。在19世纪欧洲音乐发展历史中，民族音乐风格占有主导地位。尽管在所有的肖邦作品中都具有来自波兰传统的音乐风格，但在肖邦的玛祖卡中更为集中地表现了波兰的民族风格。在玛祖卡中肖邦运用了直到当今仍为世界所仰慕的最美的波兰旋律，使得当今的音乐家们第一次真正意识到他音乐中独特的波兰风格。 　　1810年3月1日，肖邦生于距华沙西部50公里一个名为热拉左瓦沃拉的小村庄。在他的早年就显示出了非凡的音乐天赋。父亲NICOLAS肖邦原是一个法国人，1788年在他17岁的时候来到波兰。关于来波兰的原因现在也不是很清楚，但他很可能积极参加了1794年波兰将军TADEUSZ KOCIUSZKO领导的全民反抗运动，为他迁入国的自由而斗争。1800年他成为了地区长官STAROSTA的女儿和妻子的法文教师。1802年秋，NICOLAS肖邦接受了伯爵夫人LUDWIKA SKARBEK的邀请，来担当她孩子们的教育和教导工作，并和她的家人共同居住在热拉左瓦沃拉。在此，他遇到了伯爵夫人的远房亲戚TEKLA JUSTYNA KRZYANOWSKA小姐。他们于己于1806年6月2日结婚，他们的第二个孩子FRYDERYK出生于己于1810年。同年，肖邦一家人移居华沙。 　　当肖邦六岁的时候就已经显示出了非凡的音乐天份，家里为他聘请了著名的钢琴教师WOJCIECH先生。他不仅为年轻的肖邦充分展现了音乐的美，而且让他熟悉了大量音乐大师的作品。他的教学富有情趣和智慧，奠定了肖邦作为一个钢琴家所应当拥有的个性和创造力。肖邦第一次演出是在RADZIWI家庭宫殿中举行的慈善音乐会，那年他年仅8岁。1818年的华沙日报这样写道：他不仅可以完美而轻松地演奏那些最难的钢琴作品，而且他还能创作出饶有兴趣的舞曲和变奏曲。后来肖邦经常出现于达官显贵的府邸。 　　后来肖邦的父母意识到即使是最伟大的音乐天才如果不经过专业教育也是不行的。因此他们决定对肖邦进行系统的专业教育。1926年从华沙LYCEUM毕业后，肖邦进入了华沙音乐学院师从著名的音乐教育家、作曲家JOZEF ELSNER先生。也就是在那一时期，肖邦创作了他大部分的钢琴和管弦作品，包括降B大调变奏曲作品第二号，波兰旋律的A大调幻想曲作品13号，F大调回旋曲作品14号，c小调钢琴奏鸣曲作品4号，g小调小提琴与大提琴作品8号，以及波罗乃兹、玛祖卡和华尔兹等。ELSNER很快意识到肖邦的非凡音乐才能，他积极引导并保护着他的创造性和创新性。在肖邦的第二学年报告中写道：非凡的能力，一年后是：非凡的能力，音乐的天才。 　　从华沙音乐学院毕业后，肖邦开始想在欧洲的主要音乐中心发挥自己的音乐才能。通过偶然的机会他选择了维也纳，在那里两都获得了作为作曲家和钢琴家的巨大成功。在1829年ALLGEMEINE THEATERZEITUNG的评论上这样写道：肖邦征服了每一个人，因为人们不仅发现了他的音乐天赋……从他表演和创作的原始性上可以说他是一个音乐天才……他的演奏绝对不是一种对技巧的炫耀，这一点是作为一个艺术家与装腔作势者的区别。让我们从这个不见经传的年轻人身上看到了真正的艺术家。其他一些评论也这样写道：伟大的作品，优美的演奏，无以描绘的娴熟技法等。这些是肖邦音乐才能在国际上首次得到承认。 　　在年仅20的时候，肖邦因其创作的e小调和f小调钢琴协奏曲而誉满华沙。此后不久他就决定要出国。在这个异族统治下的国家中，政治形式不断紧张，革命一触即发。这种情况下，对于他的音乐事业的发展是非常不利的，因此在1830年的12月开始了他的艺术旅行。参加告别聚会的有他的家人，初恋情人KONSTANCJA，ELSNER教授以及一些朋友们。肖邦没有意识到他就要永远离开他的祖国，也就是从那一刻，在他充满无数欢欣和痛苦的生活中将永远伴随的是无尽乡愁。 　　在巴黎，他的第二故乡，肖邦很快结识了一批当时的艺术家朋友，包括李斯特、舒曼、门德尔松、席勒等。他主要进行创作、教学工作，并偶尔出席音乐会。他不想成为钢琴家，因为19世纪的钢琴家意味着用各种的表演技巧来取悦听众，争得名利。肖邦想为听众展现真正的音乐的美。他的演奏与被大众普遍接受的演奏风格迥然不同，因此常用于与同时代钢琴家进行比较。这种比较通常有利于肖邦。杰出的英国钢琴家、指挥家CHARLES HALLE曾说过，与肖邦相比，KALKBRENNER只不过是个孩子。HEINRICH HEINE说，李斯特让所有的钢琴家黯然失色，除了钢琴大师肖邦。 　　通过这些我们不难看出肖邦所拥有的非凡钢琴技巧，他完全可以成为一名钢琴舞台的耀眼明星。然而他宁愿为那些能够真正理解他音乐的具有艺术能力的听众演奏。除了这些之外，肖邦一生仅举行过30场公共音乐会。凡是那些参加过肖邦书房音乐会的人都强烈认为，只有在这种朋友间的私人音乐会上伟大的艺术家才能阐释出音乐的真谛，发挥他们艺术的天赋。 　　肖邦作为作曲家已经深为大家所熟悉。最有利的证明就是肖邦创造性的艺术成就在不断地为更多的世界听众所接受和传播。他是一位非凡的作曲家，他用非凡的艺术天赋创造了非凡的艺术成就。他也是唯一一位专注于一件乐器创作的作曲家。尽管华沙的音乐团体，甚至包括ELSNER教授，都建议他可以创作一些歌剧和管弦乐作品，但肖邦认为在那么年轻的时候，只有通过钢琴才能真正达到他所追求的艺术目标。他通过不同的音乐形式来表达他的音乐思想，包括波罗乃兹、玛祖卡、华尔兹、夜曲、奏鸣曲、前奏曲、叙事曲、钢琴协奏曲、回旋曲和变奏曲等。他是那个时代具有独立风格和诗歌精神的伟大作曲家。1848年在英格兰举行音乐会后，伦敦的每日新闻这样写道，在他的作品中，显示了肖邦杰出的创作才能和他对作品的表现能力。他的音乐风格之独特，是以前任何一位大师都不可能达到的。我们从没有听到过如此美妙、如此激动人心的音乐。 　　经过长期的病痛折磨，肖邦于1849年死于法国巴黎。但他留给波兰的心脏和每一部音乐作品都表达着他对祖国的热情。他临终前对姐姐说：“请把我的心脏带回祖国，我要长眠在祖国的地下。” 　　《把我的心脏带回祖国》—— 　　19世纪初，波兰遭到欧洲列强的瓜分，有十分之九的领土落到了沙皇俄国的手里。波兰人民从此陷入了被欺凌、被压迫的深渊。年轻而富有才华的音乐家肖邦，满怀悲愤，不得不离开自己的祖国。 　　1830年11月的一天，维斯瓦河上弥漫着薄薄的雾霭。20岁的肖邦告别了自己的亲人，坐着马车离开了首都华沙。在城郊，马车突然被一大群人拦住，原来是肖邦的老师埃斯内尔和同学们来为他送行。他们站在路边，咏唱着埃斯内尔特地为肖邦谱写的送别曲《即使你远在它乡》。埃斯内尔紧紧地握住肖邦的手说：“孩子，无论你走到哪里，都不要忘记自己的祖国啊！”肖邦感动地点了点头。这时，埃斯内尔又捧过一只闪闪发光的银杯，深情地对肖邦说：“这里装的是祖国波兰的泥土，它是我们送给你的特殊礼物，请收下吧！”肖邦再也忍不住了，激动的泪水溢满眼眶。他郑重地从老师手里接过了盛满泥土的银杯，回首望了望远处的华沙城，然后登上马车，疾驰而去。 　　就在他离开祖国的那几天，华沙爆发了反抗沙俄统治的起义。可是，没过多久，起义失败了。肖邦得知这一消息，悲愤欲绝。他将自己的一腔热血化成了音符，写下了著名的《革命练习曲》。那催人奋起的旋律，表现了波兰人民的呐喊与抗争。

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