杏帘在望古诗,"牧童遥指杏花村"出自哪首诗

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求《红楼梦》中的贾宝玉的一首诗《杏帘在望》。

杏帘招客饮，在望有山庄。 菱荇鹅儿水，桑榆燕子梁。 一畦春韭绿，十里稻花香。 盛世无饥馁，何须耕织忙。这首诗是《红楼梦》第十八回《皇恩重元妃省父母 天伦乐宝玉呈才藻》中元春省亲令大家作诗时林黛玉代贾宝玉所作，格调自然熟练，纤巧而不露堆砌生硬，具有黛玉诗歌的个性特征。 首联“杏帘招客饮，在望有山庄”将题目分成两句吟咏，句法浑然天成，紧扣题目。以下四句写来客所见山庄景色。 颔联“菱荇鹅儿水，桑榆燕子梁”句画出一幅生动的画面:鹅儿在长满菱荇的池中嬉戏游水，燕子从桑榆林中衔泥飞出，筑巢于屋梁之间。此联仅用名词构成诗句，而未用动词或形容词，这是中国古典诗歌的一种特殊句法。 颈联“一畦春韭熟，十里稻花香”一气而下，突出描绘“杏帘在望”的田野景观，画出想象中的丰收景象。 尾联“盛世无饥馁，何须耕织忙”写来客的感想。因为这是写给元春看的所以以颂圣结束全诗十分聪明。 林黛玉在此诗中描绘了一个理想之中的太平田庄，其实它只是存在于大观园内的一个虚假的田庄模型而已。脂砚斋有评“以幻入幻，顺水推舟”。 元春省亲的时候，这就像皇帝叫臣子做应制诗一样的，一个一个叫大家都写首诗，题个匾，她来评好坏。她弟弟，她是特别喜欢的，别人做四句就够了，你要做八句，不是做一首，而要做四首。她认为最好的地方，比如说潇湘馆、比如说蘅芜院，后来的还有稻香村，这些地方都叫他每一处做一首诗。做得贾宝玉苦得不得了，林黛玉看不过了，就“作弊”了，一首没写完，就是那个稻香村。“杏帘在望”这首，她就写好以后，写小纸团里面，扔给他，结果他马上就抄进去，评下来，这首诗最好，所有诗里面这首诗最好。 “杏帘在望”后来就改为“稻香村”。“杏帘招客饮，在望有山庄”，格调老练，写的诗首联就是要拿这个题目，就要擒题目。她把这个题目分成两句，一气讲下来，讲得那么自然。“杏帘招客饮”，酒旗在招客人，“在望有山庄”，看上去“杏帘在望”四个字就做进去了。第二联“菱荇鹅儿水，桑榆燕子梁”这做得好不好？你说这两句里面，哪个是主语？哪个是谓语？没有的。没有动词、没有用形容词，全是名词放在一起，“菱荇鹅儿水”，这个就是诗歌的特殊句法。你可以想像，鹅儿在那里戏水，水上面有菱荇，这些不要讲出来。就用“菱荇鹅儿水”，“桑榆燕子梁”也是这样，燕子在树里穿来穿去，把桑树、榆树的枝条来做自己的窝，回来做自己的燕窝，这些你自己去想像吧。它是这样的一种句法，这是特别地工整的句法。第三联和第二联，颔联同颈联，你们学写诗的人请注意，很重要的一点就是要变化。前面是严肃的话，后面就要嘻嘻哈哈。前面坐得一本正经，底下就要跑步。两联姿态要不一样，前面浓，底下就要淡。所以底下一联非常自然“一畦春韭绿，十里稻花香”，这两句话就是一气而下，非常自然的，同上面的面目是改变了。同一个面目，你就是写诗，说明不大会写诗。可这首诗好在两联。稻香村那是一个景致，你不要以为这真是农村，贾宝玉早就讲过了，这个地方，水旁边没有山，什么都没有，这里忽然出来一片人为的农村，过去人为的也写，这里面没有人在种田耕地，也没有人在那里织布，只是一个景点而已。林黛玉就有这么聪明，不是这个是给元春看的吗？所以要颂圣，应制诗嘛，就说“盛世无饥馁”，现在太平盛世，没人饿肚子了，“何须耕织忙”，何必去耕织呢？到时候买就好了，粮食都吃不完。所以脂砚斋的批语就是这样“以幻入幻，顺水推舟”，什么叫顺水推舟呢？就是大观园没有人耕作，就有景象摆在那里，人家种好的稻子，顺水推舟。所以“且不失应制”，不失应制之体，因为写给元春看，不单单是个姐姐，她是贵妃，她是代表皇帝出来的，她让你写诗的话，你必须要以臣子态度对待皇帝一样，要歌颂太平盛世，所以说“盛事无饥馁，何须耕织忙”。所以元春看了也就特别高兴，觉得她弟弟现在这么聪明了，写出这么好的诗来，哪里知道是考试作弊。这个地方写林黛玉写绝了。林黛玉自己的诗做得也好，也聪明，但她把最好的诗写给她最心爱的人，为他出力，为知己出力的话，她写的诗写得特别的好。

红楼梦中林黛玉的诗词及其人物分析

花谢花飞花满天，红消香断有谁怜? 游丝软系飘春树，落絮轻沾扑绣帘。闺中女儿惜春暮，愁绪满怀无释处.手把花锄出绣闺，忍踏落花来复去?柳丝榆英自芳菲，不管桃飘与李飞。桃李明年能再发，明年闺中知有谁?三月香巢初垒成，梁间燕子太无情。明年花发虽可啄，却不道人去梁空巢也倾。一年三百六十日，风刀霜剑严相逼。明媚鲜研能几时，一朝飘泊难寻觅。花开易见落难寻，阶前愁杀葬花人。独倚花锄泪暗洒，洒上空枝见血痕。杜鹃无语正黄昏，荷锄归去掩重门.青灯照壁入初睡，冷雨敲窗被未温。怪依底事倍伤神，半为怜春半恼春怜春忽至恼忽去，至又无言去不闻。昨宵庭外悲歌发，知是花魂与鸟魂?花魂鸟魂总难留，鸟自无言花自羞。愿依胁下生双翼，随花飞到天尽头。天尽头, 何处有香丘?未若锦囊收艳骨，一杯净土掩风流。质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟。尔今死去依收葬，未卜依身何日丧?依今葬花人笑痴，他年葬依知是谁?试看春残花渐落，便是红颜老死时。一朝春尽红颜老，花落人亡两不知! 【诗词鉴赏】 《葬花吟》是林黛玉感叹身世遭遇的全部哀音的代表，也是作者曹雪芹借以塑造这一艺术形象，表现其性格特性的重要作品。它和《芙蓉女儿诔》一样，是作者出力摹写的文字。这首风格上仿效初唐体的歌行，在抒情上淋漓尽致，艺术上是很成功的。 这首诗并非一味哀伤凄恻，其中仍然有着一种抑塞不平之气。“柳丝榆荚自芳菲，不管桃飘与李飞”，就寄有对世态炎凉、人情冷暖的愤懑；“一年三百六十日，风刀霜剑严相逼”岂不是对长期迫害着她的冷酷无情的现实的控诉？“愿奴胁下生双翼，随花飞到天尽头。天尽头，何处有香丘？未若锦囊收艳骨，一杯净土掩风流。质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟。”则是在幻想自由幸福而不可得时，所表现出来的那种不愿受辱被污、不甘低头屈服的孤傲不阿的性格。这些，才是它的思想价值之所在。 这曾诗的另一价值在于它为我们提供了探索曹雪芹笔下的宝黛悲剧的重要线索。甲戌本有批语说“余读《葬花吟》至再，至三四，其凄楚憾慨，令人身世两忘，举笔再四，不能下批。有客日‘先生身非宝主，何能下笔？”即字字双圈，批词通仙，料难遂颦儿之意，俟看玉兄之后文再批。’噫唏！阻余者想亦《石头记》来的，散停笔以待。”值得注意的是批语指出没有看过“玉兄之后文”是无从对此诗加批的；批书人“停笔以待”的也正是与此诗有关的“后文”。所谓“后文”毫无疑问的是指后半部佚稿冲写黛玉之死的文字。如果这首诗中仅仅一般地以落花象征红颜薄命，那也用不着非待后文不可；只有诗中所写非泛泛之言，而大都与后来黛玉之死情节声切相关时，才有必要强调指出，在看过后面文字以后，应回头来再重新加深对此诗的理解。由此可见，《葬花吟》实际上就是林黛玉自作的诗谶。这一点，我们从作者的人、极可能是其友人的明义《题红楼梦》绝句中得到了证明。诗曰；伤心一首葬花词，似谶成真自不如。安得返魂香一缕，起卿沉痼续红丝？“似谶成真”，这是只有知道了作者所写黛玉之死的情节的人才能说出来的话。以前，我们还以为明义未必能如脂砚那样看到小说全书，现在看来，他读到过后半部部分稿子的可能性极大，或者至少也听作者交往的圈子里的人比较详尽地说起过后半部的主要情节。如果我们说，明义绝句中提到后来的事象“聚如春梦散如烟”、“石归山下无灵气”之类，还可由推测而知的话；那么，写宝王贫穷的“王孙瘦损骨嶙峋”，和写他因获罪致使他心中的人为他的不幸忧忿而死的“惭愧当年石季伦”等诗句，是再也无从凭想象而得的。上面所引之诗中的后两句也是如此明义说，他真希望有起死回生的返魂香，能救活黛玉，让宝、黛两个有情人成为眷属，把已断绝的月下老人所牵的红丝绳再接续起来。试想，只要“沉痼”能起，“红丝”也就能续，这与后来续书者想象宝、黛悲剧的原因在于婚姻不自主是多么的不同！倘若一切都如程伟元、高鹗整理的续书中所写的那样，则宝玉已有他属，试问，起黛玉“沉痼”又有何用？难道“续红丝”是为了要她做宝二姨娘不成？ 此诗“侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁？……”等末了数句，书中几次重复，特意强调，甚至通过写鹦鹉学吟诗也提到。可知红颜老死之日，确在春残花落之时，并非虚词作比。，这里说“他年葬侬知是谁”，前面又说“红消香断有谁怜”、“一朝飘泊难寻觅”等等，则黛玉亦如晴雯那样死于十分凄惨寂寞的境况之中可以无疑。那时，并非大家都忙着为宝玉办喜事，因而无暇顾及，恰恰相反，宝玉、凤姐都因避祸流落在外，那正是“家亡莫论亲”、“各自须寻各自门”的日子，诗中“柳丝榆荚自芳菲，不管桃飘与李飞”或含此意。“三月香巢已垒成，梁间燕子太无情。明年花发虽可啄，却不道人去梁空巢也倾”几句，原在可解不可解之间，怜落花而怨及燕子归去，用意甚难把握贯通。现在，倘作谶语看，就比较明确了。大概春天里宝黛的婚事已基本说定了，即所谓“香巢已垒成”，可是，到了秋天，发生了变故，就象梁间燕子无情地飞去那样，宝玉被迫离家出走了。因而，她悲叹“花魂鸟魂总难留”，幻想着自己能“胁下生双翼”也随之而去。她日夜悲啼，终至于“泪尽证前缘”了。这样，“花落人亡两不知”，若以“花落”比黛玉，“人亡”(流亡也)说宝玉，正是完全切合的。宝玉凡遭所谓“丑祸”，总有别人要随之而倒霉的。先有金钏儿，后有晴雯，终于轮封了黛玉，所以诗中又有“质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟”的双关语可用来剖白和显示气节。“一别秋风又一年”，宝玉在次年秋天回到贾府，但所见怡红院已“红瘦绿稀”(脂评)，潇湘馆更是一片“落叶萧萧，寒姻漠漠”(脂评)的凄凉景象，黛玉的闺房和宝玉的绛芸轩一样，只见“蛛丝儿结满雕梁”(脂评谓指宝黛住处)，虽然还有宝钗在，而且以后还成其“金玉姻缘”，但这又怎能弥补他“对境悼颦儿”时所产生的巨大精神创痛呢？“明年花发虽可啄，却不道人去梁空巢也倾！”难道不就是这个意思吗？这些只是从脂评所提及的线索中可以得到印证的一些细节，所述未必都那么妥当。但此诗与宝黛悲剧情节必定有照应这一点，大概不是主观臆断吧；其实，“似谶成真”的诗还不止于此，黛玉的《代别离·秋窗风雨夕》和《桃花行》也有这种性质。前者仿佛不幸地言中了她后来离别宝玉的情景，后者则又象是她对自己“泪尽夭亡”(脂评)结局的预先写照。 有人说，《葬花吟》是从唐寅的两首诗中“脱胎”的(《红楼梦辨》)。诗歌是有所继承借鉴的，但不应把文艺创作的“源”和“流”的关系弄颠倒了。说到《葬花吟》在某些遣词造句、意境格调上利用前人之作，实不必到明人的集子中去找。唐初刘希夷《代悲白头翁》中“今年花落颜色改，明年花开复谁在”、“年年岁岁花相似，岁岁年年人不同”之类为人熟知的诗句还不足以借取利用吗？即如葬花情节，也未必径取唐寅将牡丹花“盛以锦囊，葬于药栏东畔”事，作者的祖父曹寅的《楝亭诗钞》中也就有“百年孤冢葬桃花”的诗句，难道还不足以启发他的构思吗？但这些都是“流”，都仅仅是利用，既不表现诗的主要精神，也决不能代替作者源于现实生活的创造。何况，如前所述，此诗中，作者运笔鬼斧神工之处，完全不在于表面上那些伤春惜花词句的悱恻缠绵。 ，《葬花吟》中消极颓伤的情绪也是极其浓重且不容忽视的。它曾对缺乏分析思考能力的读者起过不良的影响。这种情绪虽然在艺术上完全符合林黛玉这个人物所处的环境地位所形成的思想性格，但毕竟因作者在某种程度上有意识借所倾心的人物之口来抒发自己的身世之感，而显露了他本身思想的弱点。我们同情林黛玉，但也看到这种多愁善感的贵族小姐，思想感情是十分脆弱的。 两弯似蹙非蹙笼烟眉，一双似喜非喜含情目。态生两靥之愁，娇袭一身之病。泪光点点，娇喘微微。娴静似娇花照水，行动如弱柳扶风。心较比干多一窍，病如西子胜三分。

红楼梦中林黛玉，贾宝玉，薛宝钗写的所有诗词，希望有目录和诗词的内容 万分感谢

石上偈 题《金陵十二钗》一绝 癞头僧嘲甄士隐 中秋对月有怀贾雨村 中秋对月寓怀贾雨村 好了歌 《好了歌》解甄士隐 西江月·批宝玉二首 护官符 春梦歌 警幻仙子 警幻仙子赋 英莲判词 晴雯判词 袭人判词 判词“可叹停机德” 元春判词 探春判词 史湘云判词 妙玉判词 判词“子系中山狼” 判词“勘破三春景不长” 判词“凡鸟偏从末世来” 判词“势败休云贵” 判词“桃李春风结子完” 红楼梦引子 终身误 枉凝眉 恨无常 分骨肉 乐中悲 世难容 喜冤家 虚花悟 聪明累 留余庆 晚韶华 好事终 飞鸟各投林 嘲顽石诗 代题杏帘在望 林黛玉 兽头和枕头 贾环 砚台 贾政 爆竹 贾元春 算盘 贾迎春 风筝 贾探春 佛前海灯 贾惜春 更香 薛宝钗 四时即事诗·春夜即事 贾宝玉 四时即事诗·夏夜即事 贾宝玉 四时即事诗·秋夜即事 贾宝玉 四时即事诗·冬夜即事 贾宝玉 葬花辞 林黛玉 题帕三绝 林黛玉 咏白海棠 贾探春 咏白海棠 薛宝钗 咏白海棠 贾宝玉 咏白海棠 林黛玉 咏白海棠(二首) 史湘云 忆菊 薛宝钗 访菊 贾宝玉 种菊 贾宝玉 对菊 史湘云 供菊 史湘云 咏菊 林黛玉 问菊 林黛玉 菊梦 林黛玉 画菊 薛宝钗 簪菊 贾探春 菊影 史湘云 残菊 贾探春 咏蟹(一) 贾宝玉 咏蟹(二) 林黛玉 咏蟹(三) 薛宝钗 代别离·秋窗风雨夕 林黛玉 咏月诗三首 香菱 芦雪庵即景联句诗 咏红梅花邢岫烟 咏红梅花 李纹 咏红梅花 薛宝琴 访妙玉乞红梅 贾宝玉 点绛唇·耍戏的猴儿 史湘云 松球 薛宝钗 风筝 贾宝玉 黛玉灯谜诗 怀古诗十首·赤壁怀古 薛宝琴 怀古诗十首·交趾怀古 薛宝琴 怀古诗十首·钟山怀古 薛宝琴 怀古诗十首·淮阴怀古 薛宝琴 怀古诗十首·广陵怀古 薛宝琴 怀古诗十首·桃叶渡怀古 薛宝琴 怀古诗十首·青冢怀古 薛宝琴 怀古诗十首·马嵬怀古 薛宝琴 怀古诗十首·蒲东寺怀古 薛宝琴 怀古诗十首·梅花观怀古 薛宝琴 真真国女儿诗 五美吟·西施 林黛玉 五美吟·虞姬 林黛玉 五美吟·明妃 林黛玉 五美吟·绿珠 林黛玉 五美吟·红拂 林黛玉 桃花行 林黛玉 如梦令·咏絮 史湘云 南柯子·咏絮 贾探春／贾宝玉 唐多令·咏絮 林黛玉 西江月·咏絮 薛宝琴 临江仙·咏絮 薛宝钗 中秋夜大观园凹晶馆即景联句 娩婳词三首(一) 贾兰 娩婳词三首(二) 贾环 娩婳词三首(三) 贾宝玉 芙蓉女儿诔 贾宝玉 离尘歌 结《红楼梦》偈

唐诗二首丁浩扇牧童逢指杏花村，这整首诗。清明时节雨份了。这首诗的

唐代诗人杜牧的《清明》 清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。 借问酒家何处有？牧童遥指杏花村。 赏析 　　这首文学界基本上肯定这是一首伪诗。第一，这首诗很可能不是杜牧写的，第二，很可能不是为清明写的。”中国社会科学院文学研究所副研究员施爱东博士做客人民网《金台会馆》时指出。 　　因为这首诗词最早出现在南宋末年，过去编杜牧各种各样的集子，这首诗从来没出现过，研究杜牧的人也根本不知道有这首诗，后来突然冒出来，标著是杜牧（写的），最早的时候不叫《清明》，叫《杏花村》，实际上就是一个人在清明时节找酒喝，并不是一个人去上坟，心里很悲悲泣泣，且不说这首诗的作者是谁，主要是他不是去上坟。上坟主要是带着酒、肉，祭过祖先的人叫做“作肉”，就是有福气的，祖先喝过的酒，我们叫“作酒”，这些酒肉是不能浪费的，一定要吃掉，所以唐代形成的习俗就是先去祭祖，然后把这些酒肉吃了。如果写这首诗的人应该自己拎着酒，不然是违背常理的。所以这首诗词可以肯定的是即便是杜牧的，也不是去上坟。 　　清明是一个春天的节日，过去的时候有寒食、有清明、有上巳节，后来只剩下清明了，清明集合了过去所有春天节日的特征。有的时候歌咏清明就是歌咏春天，所以清明节的诗词既有上坟的悲喜交集的，也有是纯粹的高兴，就是游春喜悦的大量诗词。 　　诗歌赏析诗的首句“清明时节雨纷纷”，点明诗人所置身的时间、气象等自然条件。清明节为唐代的大节日之一 ，这一天，或合家团聚，或上坟扫墓，或郊游踏青，活动多样。杜牧在池州所过的清明节却不见阳光，只是“天街小雨润如酥”，细雨纷纷。 　　第二句“路上行人欲断魂 ”，由写客观转入状摹主观，着重写诗人的感情世界。他看见路上行人吊念逝去亲人，伤心欲绝，悲思愁绪。 　　“借问酒家何处有”一句。诗人融景伤怀至极，而又要冒雨赶路，雨湿衣衫、春寒料峭。诗人希冀借酒消愁。于是，他便向人问路了。 　　结句“牧童遥指杏花村 ”，点明了上句诗人问路的对象，“牧童遥指”把读者带入了一个与前面哀愁悲惨迥异的焕然一新的境界，小牧童热心甜润的声音，远处杏花似锦，春意闹枝，村头酒旗飘飘，真有“柳暗花明又一村”的韵致诗的前两句创造了一幅凄迷感伤的艺术画面，后两句则创造了一幅鲜明生动的画面，前抑后扬，对比交错，相映成趣。与诗人的感情脉搏一致。 　　这首诗描写清明时节的天气特征，抒发了孤身行路之人的情绪和希望。

牧童谣指杏花村出自哪首诗

　　杜牧（803—约852），字牧之，京兆万年（今陕西省西安市属县）人。晚唐诗人。入仕后累官至迁膳部员外郎。朋党之争时，被李德裕排挤，而后复为用。入朝，官至中书舍人。《全唐诗》编其诗入卷。他关心国事，反对藩镇割据，拥护中央集权，主张抵御入侵之敌，反对腐化，同情人民。他曾写《原十六了》、《罪言》等军事论文，分析藩镇割据之病源及边防战守之事，其意透彻，但无人问津。他喜欢兵法，注释过《孙子》，他的诗文亦受兵法影响，意气纵横，抑扬跌宕。他的《答庄充书》说“文以意为主，以气为辅以辞采章句为之兵卫”，是用兵法来比喻创作。他的诗与李商隐齐名。其政治诗如长篇《感怀诗》共五十三韵，是学杜甫的《北征》和《咏怀五百字》。反映现实的律诗如《河湟》、《早雁》等都蕴含着深沉的对时政批评之讽。艺术上最有特色的是写景抒情的七绝，咏史诗《过华清宫绝句》、《赤壁》等颇多感慨，《江南春》、《泊秦淮》、《山行》等，意义深婉，风格飘逸。由于国热已如江河日下，故这些诗常流露感伤情调。其《阿房宫赋》也为人称道且标志着文赋体之形成。生平祥见《新唐书》卷一六六。有《樊川文集》。 　　清明 　　【题解】 　　唐人、北宋人所编作者文集及《全唐诗》未收，初见于南宋谢枋得所编《千家诗》。相传杜牧任池州（今安徽贵池）刺史时，颇好当地名酒。年年清明，就饮城西杏花村黄姓酒肆。 　　【原文】 　　清明时节雨纷纷， 　　路上行人欲断魂。 　　借问酒家何处有， 　　牧童遥指杏花村。

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