婺剧发源地？浙江代表戏曲的名称是什么

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家乡地方戏有哪些?戏曲名称是?

越剧（杭州）,淮剧（楚州），沪剧（上海），楚剧（湖北），汉剧（湖北荆沙），豫剧(河南），粤剧（广东），扬剧（江都），鲁剧（山东），京剧（北京），川剧（四川），黄梅戏（安徽）

家乡著名戏曲剧种有哪些，作品代表有？

中国的戏曲有着悠久的历史，是世界上一种独特的戏剧艺术。由于中国地域辽阔，民族众多，各地的方言不同，除了京剧以外，还形成了丰富多彩的地方戏。据统计，中国的地方戏遍及全国各地，有300多种，可以称得上世界之最。其中影响比较大的有评剧、粤剧、越剧、豫剧、黄梅戏等。 　　评剧发源于河北唐山，是流行于北京、天津和华北、东北各地的地方戏。它最初是在河北民间说唱“莲花落”的基础上发展起来的，又先后吸收了其他剧种和民间说唱的音乐和表演形式，于清朝末年形成了评剧。评剧具有活泼、自由、生活气息浓郁的特点，擅长表演现代生活。著名演员有小白玉霜、新凤霞等，代表剧目有《秦香莲》、《小女婿》、《刘巧儿》等。 　　粤剧是广东省的主要剧种，主要流行于广东、广西和闽南一带。居位在东南亚、美洲、欧洲和大洋洲的华侨、华人及港澳同胞也十分喜爱粤剧。明清时代，中国的许多剧种流传到了广东，这些剧种的声腔与广东音乐、民间曲调相结合，逐渐形成了一个新的剧种——粤剧。粤剧用广东方言演唱，形成了自己独特的风格。著名演员有红线女、马师曾等，代表剧目有《搜书院》《关汉卿》等。 　　越剧发源于古越国所在地浙江绍兴地区，是浙江省的主要地方戏，流行在浙江、上海、江苏、江西、安徽等地。越剧形成于清朝末年，最初全部由男演员演出，三十年代又发展成全部由女演员演出。越剧唱腔委婉、表演细腻抒情优美，已经成为仅次于京剧的一个大剧种。著名演员有袁雪芬、王文娟、徐玉兰等，代表剧目有《红楼梦》《梁山伯与祝英台》等。 　　豫剧是河南省的主要地方戏，也叫河南梆子、河南高调，流行于河南以及临近各省，已有三百多年的历史。豫剧的声腔，有的高亢活泼，有的悲凉缠绵，能够表演各种风格的剧目，传统剧目有六百五十多出，已经发展成为具有全国影响的剧种。著名演员有常香玉、牛得草等，代表剧目有《穆桂英挂帅》《红娘》《七品芝麻官》《花木兰》《朝阳沟》等。 　　黄梅戏是安徽省的地方戏之一，旧时称为黄梅调，主要流行于安徽及江西、湖北的部分地区。黄梅戏起源于湖北黄梅的采茶歌，传入安徽安庆地区后，又吸收了当地的民间音乐，发展形成了这个剧种。黄梅戏载歌载舞，唱腔委婉动听，表演朴实优美，生活气息浓厚，受到了人们普遍的欢迎。著名演员有严凤英、王少舫、马兰等，演出的传统剧目有《天仙配》、《女驸马》、《牛郎织女》等。 　　沪剧是上海的地方戏曲剧种，属吴语地区滩簧系统。沪剧源出“小山歌”。为与同在上海演唱的苏滩、甬滩等其他滩簧相区别,故称本地滩簧、申滩时调，简称“本滩”。1914年，邵文滨、施兰亭、丁少兰等发起组织“振新集”，从事本滩改良， 并改名为“申曲”。1941年，“上海沪剧社”成立，开始把申曲改称为“沪剧”。优秀剧目有《罗汉钱》、《芦荡火种》、《一个明星的遭遇》等。 　　吕剧是中国山东省地方戏。以前叫“化妆扬琴”或“扬琴戏”，系由民间说唱艺术“山东扬琴”演变而来。 　　池州傩戏 　　池州傩戏源于图腾崇拜意识，主要流传于中国佛教圣地九华山麓方圆百公里的贵池、石台和青阳等县（区），尤其集中于池州市贵池区的刘街、梅街、茅坦等乡镇几十个大姓家族，史载“无傩不成村”。它无职业班社和专业艺人，至今仍以宗族为演出单位，以祭祖、驱邪纳福和娱神娱祖娱人为目的，以戴面具为表演特征。 　　池州傩戏有“傩仪”、“傩舞”和“傩戏”等表现形式。整台“正戏”，饰演既有戏剧情节、表演程式，又有脚色行当和舞台砌末等戏曲特征的“本戏”。是靠“口传心授”的方式，宗族师承，世代沿袭，每年例行“春祭”和“秋祭”，“春祭”即每年农历正月初七（人日）至十五择日进行，“秋祭”即农历八月十五进行，平时不演出。 　　池州傩戏汇蓄和沉淀了上古到近代各个历史时期诸多文化信息，涉及多种学科、多个领域，内涵十分丰富，隐藏着博大精深的文化蕴涵和极高的文化人类学、戏剧学、宗教学、美术学、历史学、考古学和民俗学等学术研究价值，仍保持着古朴、粗犷的原始风貌，是中国最古老最重要的民俗仪式，是中国最具民族特色的文化象征，是我国现存“最古老、最完整”的古戏曲之一。 　　国家非常重视非物质文化遗产的保护，2006年5月20日，池州傩戏经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。 　　北京——京剧、昆曲、北京曲剧 　　天津——京剧、评剧 　　河北——评剧、河北梆子、丝弦、老调 　　哈哈腔、乱弹、平调落子、 　　二人台、唐剧、武安傩戏 　　隆尧秧歌戏、定州秧歌戏 　　唐山皮影戏、冀南皮影戏 　　山西——晋剧、北路梆子、蒲剧、耍孩儿 　　上党梆子、二人台、锣鼓杂戏 　　碗碗腔、朔州秧歌戏、 　　繁峙秧歌戏、孝义皮影戏 　　晋北道情戏、临县道情戏、罗罗腔 　　内蒙古——二人台、漫瀚剧 　　西藏——藏戏 　　辽宁——京剧、评剧、喇叭戏、辽南戏 　　复州皮影戏、凌源皮影戏 　　辽西木偶戏 　　吉林——吉剧、新城戏、黄龙戏 　　黑龙江——龙江剧 　　陕西——秦腔、碗碗腔、眉户、汉调桄桄 　　汉调二黄、商洛花鼓、弦板腔 　　华县皮影戏、华阴老腔、阿宫腔 　　郃阳提线木偶戏 　　甘肃——陇剧、敦煌曲子戏、华亭曲子戏 　　环县道情皮影戏 　　宁夏——花儿剧 　　青海——青海平弦戏、黄南藏戏 　　新疆——曲子戏 　　山东——京剧、吕剧、茂腔、五音戏、 　　柳琴戏、蓝关戏、一勾勾 　　山东梆子、莱芜梆子、柳子戏 　　河南——豫剧、越调、河南曲剧、宛梆 　　大平调、太康道情、大弦戏 　　怀梆、四平调、南乐目连戏 　　江苏——昆曲、淮剧、扬剧、锡剧、苏剧 　　安徽——黄梅戏、徽剧、庐剧、泗州戏 　　青阳腔、池州傩戏、凤阳花鼓戏 　　岳西高腔、徽州目连戏、坠子戏 　　上海——越剧、京剧、昆曲、沪剧、 　　滑稽戏 　　浙江——越剧、婺剧、昆曲、绍剧、甬剧 　　西安高腔、松阳高腔、瓯剧、 　　新昌调腔、宁海平调、乱弹 　　海宁皮影戏、泰顺药发木偶戏、湖剧 　　江西——赣剧、南昌采茶戏、赣南采茶戏 　　弋阳腔、青阳腔、萍乡采茶戏、 　　徽剧、吉安采茶戏、广昌孟戏 　　宜黄戏 　　福建——莆仙戏、梨园戏、高甲戏、芗剧 　　闽剧、大腔戏、四平戏 　　梅林戏、闽西汉剧、北路戏 　　泉州提线木偶戏、晋江布袋木偶戏 　　漳州布袋木偶戏 　　广东——粤剧、潮剧、正字戏、广东汉剧 　　西秦戏、梅山山歌剧、白字戏 　　花朝戏、陆丰皮影戏 　　高州木偶戏、潮州铁枝木偶戏 　　台湾——歌仔戏 　　海南——琼剧、临高人偶戏 　　广西——桂剧、彩调、壮剧、桂南采茶戏 　　湖南——昆曲、湘剧、祁剧、辰河高腔、 　　巴陵戏、湖南花鼓戏、邵阳布袋戏 　　常德高腔、辰河目连戏、荆河戏 　　侗族傩戏、沅陵辰州傩戏 　　湖北——汉剧、楚剧、黄梅戏、 　　荆州花鼓戏、江汉平原皮影戏 　　四川——川剧、川北灯戏、川北大木偶戏 　　重庆——川剧、梁山灯戏 　　云南——云南花灯戏（玉溪花灯戏） 　　滇剧、白剧、傣剧、彝剧 　　贵州——黔剧、思南花灯戏、德江傩堂戏 　　布依戏、彝族撮泰吉、侗戏 　　安顺地戏、石阡木偶戏 　　西藏——藏剧、山南门巴戏

家乡的戏剧有哪些？

北京有京剧，安徽有黄梅剧，四川有川剧，梅州有山歌，广东有粤剧，湖南有湘剧，浙江有越剧，西藏有藏剧。你要哪个，我也不知道，自己看吧！！！

我国戏曲的种类非常丰富,各个省份的戏曲名称是什么

北京的京剧、上海的越剧、安徽的黄梅戏、河北的评剧、河南的豫剧等。 1、京剧 京剧，曾称平剧，中国五大戏曲剧种[1]之一，场景布置注重写意，腔调以西皮、二黄为主，用胡琴和锣鼓等伴奏，被视为中国国粹，中国戏曲三鼎甲“榜首”。 徽剧是京剧的前身。清代乾隆五十五年（1790年）起，原在南方演出的三庆、四喜、春台、和春， 四大徽班陆续进入北京。 他们与来自湖北的汉调艺人合作，又接受了昆曲、秦腔的部分剧目、曲调和表演方法，吸收了一些地方民间曲调，通过不断的交流、融合，最终形成京剧。京剧形成后在清朝宫廷内开始快速发展，直至民国得到空前的繁荣。 京剧走遍世界各地，分布地以北京为中心，遍及中国，成为介绍、传播中国传统艺术文化的重要媒介。在2010年11月16日，京剧被列入“世界非物质文化遗产代表作名录”。 2、越剧 越剧（汉语拼音为yuèjù，英语为Yue Opera）——中国第二大剧种，有第二国剧之称，又被称为是“流传最广的地方剧种” ，有观点认为是“最大的地方戏曲剧种”，在国外被称为“中国歌剧”。 亦为中国五大戏曲剧种（依次为京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧）之一。 发源于浙江嵊州，发祥于上海，繁荣于全国，流传于世界，在发展中汲取了昆曲、话剧、绍剧等特色剧种之大成，经历了由男子越剧到女子越剧为主的历史性演变。 越剧长于抒情，以唱为主，声音优美动听，表演真切动人，唯美典雅，极具江南灵秀之气；多以“才子佳人”题材为主，艺术流派纷呈，公认的就有十三大流派之多。 主要流行于上海、浙江、江苏、福建、江西、安徽等广大南方地区，以及北京、天津等大部北方地区，鼎盛时期除西藏、广东、广西等少数省、自治区外，全国都有专业剧团存在。 3、黄梅戏 黄梅戏，原名黄梅调、采茶戏等，起源于湖北黄梅，发展壮大于安徽安庆。 黄梅戏与京剧、越剧、评剧 、豫剧并称“中国五大戏曲剧种”，也是安徽省的主要地方戏曲剧种，湖北、江西、福建、浙江、江苏、香港、台湾等地亦有黄梅戏的专业或业余的演出团体，受到广泛的欢迎。 黄梅戏唱腔淳朴流畅，以明快抒情见长，具有丰富的表现力；表演质朴细致，以真实活泼著称。一曲《天仙配》让黄梅戏流行于大江南北，在海外亦有较高的声誉。 4、评剧 评剧，是流传于中国北方的一个戏曲剧种，是广大人民所喜闻乐见的剧种之一，位列中国五大戏曲剧种。曾有观点认为是中国第二大剧种。 清末在河北滦县一带的小曲“对口莲花落”基础上形成，先是在河北农村流行，后进入唐山，称“唐山落子”。 20世纪20年代左右流行于东北地区，出现了一批女演员。20世纪30年代以后，评剧表演在京剧、河北梆子等剧种影响下日趋成熟，出现了李金顺、刘翠霞、白玉霜、喜彩莲、爱莲君等流派。 1950年以后，以《小女婿》、《刘巧儿》、《花为媒》、《杨三姐告状》、《秦香莲》等剧目在全国产生很大影响，出现新凤霞、小白玉霜、魏荣元等著名演员。现在评剧仍在华北、东北一带流行。 5、豫剧 豫剧（英文Yu Opera）起源于中原（河南），是中国五大戏曲剧种之一、中国第一大地方剧种。 当代豫剧跟随河南卫视，河南豫剧院，台湾豫剧团等演出团体走过了世界诸多国家，如到澳大利亚、意大利、法国、加拿大、委内瑞拉、新西兰、德国、英国、美国等国家演出，被西方人称赞是“东方咏叹调”。 豫剧是在河南梆子的基础上不断继承、改革和创新发展起来的。建国后因河南简称“豫”，故称豫剧。 豫剧以唱腔铿锵大气、抑扬有度、行腔酣畅、吐字清晰、韵味醇美、生动活泼、有血有肉、善于表达人物内心情感著称，凭借其高度的艺术性而广受各界人士欢迎。因其音乐伴奏用枣木梆子打拍，故早期得名河南梆子。 参考资料来源百度百科——评剧 参考资料来源百度百科——黄梅戏 参考资料来源百度百科——越剧 参考资料来源百度百科——京剧 参考资料来源百度百科——豫剧

浙江代表性戏曲名称

越剧——中国第二大剧种 ，有第二国剧之称，又被称为是“流传最广的地方剧种 ，有观点认为是“最大的地方戏曲剧种”，在国外被称为“中国歌剧”。亦为中国五大戏曲剧种（依次为京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧）之一。发源于浙江嵊州，发祥于上海，繁荣于全国，流传于世界，在发展中汲取了昆曲、话剧、绍剧等特色剧种之大成，经历了由男子越剧到女子越剧为主的历史性演变，为首批国家级非物质文化遗产名录。 越剧有大量上演剧目，其中有影响而又经常演出的剧目如 《梁山伯与祝英台》《红楼梦》《西厢记》《祥林嫂》《何文秀》《碧玉簪》《追鱼》《情探》《珍珠塔》《柳毅传书》《五女拜寿》《沙漠王子》《盘夫索夫》《盘妻索妻》《九斤姑娘》《山河恋》《玉堂春》《血手印》《孟丽君》《打金枝》《玉蜻蜓》《荆钗记》《西园记》《春香传》《白蛇传》《李娃传》《白兔记》《汉宫怨》《红丝错》《花中君子》《汉文皇后》《三看御妹》《金殿拒婚》《孔雀东南飞》《王老虎抢亲》《穆桂英挂帅》《陆游与唐琬》《狸猫换太子》《家》等。

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